有关于风筝的诗句 第1篇
2017关于春天的校园广播稿【一】
各位听众：
你们好!我是xxx。
转瞬间严冬已逝，春天已悄悄地来到人间。春天，是美好的季节，是充满诗情的季节;春天，又意味着一个生机勃勃的开始。自古以来，诗人喜爱春天，赞美春天，是因为春天景色宜人，处处皆可入诗。漫步古诗百花园，xxx春诗姹紫嫣红、争奇斗艳，令人目不暇接，随意采撷几朵，慢慢品读，不知不觉已陶醉其中。
一夕轻雷落万丝，xxx浮瓦碧参差。有情芍药含春泪，xxx薇卧晓枝。这是北宋诗人xxx的《春日》。这首诗写雨后春景。瞧，雨后庭院，晨雾薄笼，碧瓦晶莹，春光明媚;芍药带雨含泪，脉脉含情，xxx卧枝蔓，娇艳妩媚。这里有近景有远景，有动有静，有情有姿，随意点染，参差错落。全诗运思绵密，描摹传神，自具一种清新、婉丽的韵味，十分惹人喜爱。
朝来庭树有鸣禽，红绿扶春上xxx。忽有好诗生眼底，安排句法已难寻。这是宋代诗人xxx的《春日》。这首诗写春天早晨之景。耳盈鸟语，目满青枝，绿红相扶，异馥诱人。诗人寥寥几笔，一幅春意欲滴的画面便展现在读者面前，然后，诗人索性止笔，不再描写春景，转而抒情。春意浓郁，灵感忽生，但诡谲的诗人却用已难寻的遁词来诱使读者自己去感受春意，这种虚实相生的方法，给读者留下了很大的想象空间。
远目随天去，斜阳着xxx。犬知何处吠?人在半山行。这是南宋诗人xxx里的《春日》。这首诗写春天傍晚之景。斜阳披丛树，绿地与天接，犬欢叫，人晚归。这首诗自然贴切，常中见巧，平中见奇，将读者带进全景式的春之氛围，这里xxx之境的美妙，xxx之色的绚烂，xxx之味的浓烈，xxx之声的和悦，置身其间，人们会敞开胸襟，尽情欢歌。
春水初生乳燕飞，黄蜂小尾扑花归。窗含远色通书幌，鱼拥香钩近石矶。这是唐代诗人xxx的《xxx》。xxx的春天，生机勃勃，富有意趣。春水初生，乳燕始飞，蜂儿采花酿蜜，鱼儿拥钩觅食，这些都是极具春天特征的景物，而远景透过窗户直入书房，使人舒心惬意，xxx不已。这首诗生动传神，清新流转，读来令人神清气逸。
古木阴中系短篷，杖藜扶我过桥东。沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒xxx。这是xxx尚僧志南的《绝句》。这是一首描写春游的绝句。春光明媚，勾起了出家人的游兴，于是走出庙宇，观赏春光。驾着小篷船出游，将船停泊在古树下，拄着藜杖桥东漫步。虽是平铺直叙，但古木阴中停泊着小船，这个画面很雅，很古朴，颇如一帧中国古代的文人画。后两句准确精练地表现了春天杏花盛开，小雨纷纷，xxx舞，东风和暖的美丽而宜人的景象，是传诵千古的名句。这首诗情与景汇，物与心谐，诗人抓住春风春雨的特点，略加渲染，便透露出内心的喜悦和对大自然的热爱。
草长莺飞二月天，拂堤xxx春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。这是清代诗人高鼎的《村居》。一、二句具体生动地描写了春天里的大自然，写出了春日农村特有的明媚、迷人的景色，二月里，春光明丽，草长莺飞，xxx长长的枝条轻拂堤岸，好像被美好的春*陶醉了。三、四句描述了一群活泼的儿童在大好的春光里放风筝的生动情景，他们的欢声笑语，使春天更加富有朝气。这首诗落笔明朗，用词洗练。全诗洋溢着欢快的情绪，给读者以美好的情绪感染。
阴阴溪曲绿交加，小雨xxx上浅沙。鹅鸭不知春去尽，争随流水趁桃花。这是宋代诗人xxx的《春日》。这是一首寓情于景的惜春诗。全诗四句四景，小溪明净，细雨xxx，鹅鸭嬉戏，桃花逐水，画面十分鲜明，历历如在目前，令人悠然神往。诗人以鹅鸭趁桃花的景象寄自身的感慨，春已去尽，鹅鸭不知，故欢叫追逐，无忧无虑，而人却不同，既知春来，又知春去，落花虽可追，光阴不可回，诗人的惜春之情，溢于言表。
今天的节目就要结束了，感谢您的收听，再会!
2017关于春天的校园广播稿【二】
冬色爷爷送走了大地的严寒，春姑娘踏着轻盈的脚步来到了人间。春天的景色十分美丽，就像一幅栩栩如生的画。
春天的阳光格外明媚，春姑娘展开了笑脸，太阳，红红的光束射过来，那温柔地抚摸你，像年轻的母亲的手。
随着春姑娘轻快的步伐，青青的小草，破土而出，偷偷的从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。在公园里，到处都可以看见这一些生命力顽强的小草。
在这一个温暖 季节里，在树林里，许多的树木都开满了鲜艳的花朵;大家都不肯相让，红的、黄的、白的、紫的，各种各样的花真像一个美丽的大花坛。许许多多的蝴蝶和蜜蜂都闻到了花的香味，都不约而同地飞来采蜜，在半空中飞来飞去。
在树林里，许多的小鸟在自由自在欢乐地飞翔着，高兴起来，便唱出清脆悦耳的曲子，和煦的春光吹拂着小河，xxx然被一阵悦耳、动听的笛声所牵动，放眼望去，一群顽皮的小孩子正用垂柳的茎做柳笛呢!他们吹出了心里的幸福和快乐。
春天的雨是柔和的，只见春雨在竹枝、竹叶上跳动着。那雨时而直线滑落，时而随风飘洒，留下如烟、如雾、如纱、如丝的倩影，飞溅的雨花仿佛是琴铉上跳动的音符，奏出优美的旋律。
天空上，怎么是五颜六色的，使人眼花缭乱?啊，原来孩子们在防风筝呀。在蓝天白云的照耀下，各种各样的风筝在自由自在地飘舞着，飞升着，多么使人心旷神怡的景象啊!
啊，春天的一切，都显得那样的生机勃勃。
啊，春天真美啊!让我们用心去感受大自然的美景吧。
春天是一个富有生命力的季节，也是一个美丽、神奇，充满希望的季节。
有关于风筝的诗句 第2篇
常言说，“意在笔先”。古筝交响协奏曲《风定云墨》是作曲家读唐代xxx名诗《茅屋为秋风所破歌》中“俄顷风定云墨色，秋天漠漠向昏黑”两句时，偶得“巨风即逝，浓云xxx、山雨将至”的朦胧和稍纵即逝的瞬间意象、灵感，并立刻以破笔泼墨、放笔作画般的挥洒自如，淋漓纵横笔触，转换成管弦乐队苍浑奔跃的音响和强大音势――乐曲用这“暴风雨”般的交响乐开始，真可谓才思敏捷，气势逼人。其中，铜管乐对全奏的支撑和相差小二度的双重增四度音程跨进（如＃do一fa与re一＃sol叠置）音响，具有特别的核心性作用（见谱例1，取自第2―3小节的铜管乐组谱）：
该增四度音程经提炼，在铜管声部被一再强调，直至将乐思的气息拓宽成一个25小节的长句，它对于整体作品而言，不仅是一种强大的音势，也为形成一种大气的风格奠定了基础。
在独奏筝领奏的基础上，管弦乐队及其铜管乐组用第一句内的核心材料（见谱例1）在第二句中进行了又一次的陈述，使乐曲终于获得了势如破竹的发展。
该曲之所以能够令人感到一份惊喜，还在于它在继承和发挥中国绘画泼墨和书法狂草气质的同时，能固守着中国文人心中那一片诗意的灵境，并赋予它现代审美意识。正如作曲家注明的那样：“……作品并没有专注于表达诗作的全部涵义，而更多是为诗句间所流露出的动态与张力所打动，进一步引发了对中国文人坦荡超然的思想境界、傲骨清风的人格魅力的尊重，以及对生命、人性、历史、时光的思考与感悟……”（摘自乐谱扉页）。这些细腻的表情和意境的变化，比较集中地反映在乐曲的中部。即当浓墨重彩的音乐段落逐步褪去之后，一种风格淡雅、音色清丽的新音乐段落，从容地向我们走来。在这里，筝还是原来的筝，但演奏技术却转向了以传统为主，但也有少量拓宽，这主要表现为个别地方对古琴、琵琶等乐器特技与音色的模拟。它们或轻吟慢弄，或明快、华丽、洒脱，闪烁间总透着令人捉摸不定的中国五声性风格韵味。这是因为在该曲中，筝的中、高音区定弦主要是以小三度和大二度等音程混合排列的。这种新的、具有五声性音程特点的泛调式音列，不仅为演奏家演奏现代风格的旋律提供了方便，也便于听众在接受现代音乐的同时，也能有一点对中国多种自然调式风格“似曾相识”的感悟和遐想。
与上述传统筝的演奏技术相匹配的是，这一部分协奏乐队也一改原来浓重和独具威慑力的音响气质，采用了一些非常细腻的现代音色技术。从总体织体布局和音色布局看，中部的乐队音色以弦乐与木管为主衬，（只有少数时候，才有铜管乐在深层单线穿插），而独奏古筝则占据了更重要的前景表现地位。如第一小提琴和第二小提琴组即分别分了四个声部在高音区用很弱的力度演奏由四个半音组合的泛音音簇，而与之形成线性呼应的木管组则先后回以相差小二度音程的长笛和单簧管的长音音线等。这样稀疏、中空和静止的织体音色背景，正好为独奏筝的技术流动发挥让出了足够的音响空间……（参见从107―118小节）。此外，随着音乐音色的逐渐变化，和xxx、xxx、钢片琴等色彩性打击乐用固定音型在发展进程中的层层渲染、弦乐组泛音音簇的大幅度滑奏等，都使音乐不断增添出些许朦胧或神奇的色彩（参见总谱第119―135小节）。
当铜管乐组从滑奏进入和其中的增四度音程再次出现（见170小节）时，筝的“特性音响实体”也以“同构异质”（即结构原则相同，但音高位置变化）的方式出现，此时的速度、力度也开始催加，其音乐的陈述方式已逐步转向独奏与协奏相互竞奏的新阶段。随着铜管乐音响在乐队地位的不断增强和乐队在竞奏中对古筝的一再激励，古筝的演奏也变得愈加激昂慷慨――这种前所未有的表情伴着华彩性演奏的发挥，给第三部分的音乐带来了不少动力。之后“主和弦”的进入和乐队各种音响材料、音程的相继再现以及音势和音量的增强，都使我们越来越清晰地感到，似乎音乐又要回到了开始。但是，由于这部协奏曲始终并没有采用任何一种主题旋律性写法，而主要是依靠各种现代的器乐性表现手段组织乐曲，即以特定的音响、音势和音色为主导，所以，我们不可能单凭听觉就找到传统曲式概念中的鲜明的再现部起始。或者说，作曲家是采用了一种“不拘法度中见规矩”的逐步再现写法，直至最后高潮，我们才听到了最开始狂飚般的“标志性音响”（即谱例1、2）再现。它们首尾呼应，形成明确的整体结构框架。
这部古筝与交响乐队协奏曲虽然以《风定云墨》为题，其实在我看来，也可以将它作为无标题音乐来欣赏。因为，音乐语言的表述，从来都具有模糊性与概括性。只要不属于像《十面埋伏》或《xxx》小提琴协奏曲那样具体的叙事性题材，对于一般性的音乐而言，听众完全可能因为各自的阅历不同、文化背景不同和心境不同而在感受和联想中有所区别。但人类的精神世界中又有许多共性的方面，因而，任何艺术作品，给人以艺术的美感总会非常必要。而该曲的优势就是相对能给人以多方面的艺术满足。如从审美的角度看，它不仅具有粗犷美，还拥有细腻的色彩美、技巧美和结构的精致美。它的英雄豪情或中国文人的狂放之气与幽雅细腻乃至空灵之气并存。从艺术口味更新的需求角度要求，则作曲家和演奏家都特别注重了对古筝这件主奏乐器新气质的开发，其古筝原来并不具备的豪迈之气和各种具有冲击力的音响、演奏技术，更是一个新的亮点。
总之，纯器乐语言和器乐风格的作品，要求越来越高的器乐写作技术，而配器如果在校生仅限于“从书本到书本”的学习，则肯定会成为写作技术中的弱项。记得过去xxx教授就批评过一些学生的作品是所谓：“大乐队，小音量，调动不好交响乐队的音响，造成很大浪费。”要想从根本改变这种状况，“实践出真知”应该是很重要的一条真理。常平一直比较重视创作实践。而他的导师xxx更是早年就有比较丰富的乐队演奏实践，从事专业作曲和教学工作后，又写过不少器乐作品，并一直很注重带学生通过实践进行教学，所以学生也能从中受益。正如某些聪明学生所说的那样：“跟着老师干活不吃亏。”话说得虽然白了一点，但事实正是如此――学生常常是在“干活”的过程中，通过一些配器中的具体问题，才向老师学到“绝招”的，这种活的教学，也许正是作曲教学中不可缺少的一环。
民乐独奏与交响乐队协作的写法在我国已成气候。常平的《风定云墨》能将民族乐器古筝与西方交响乐队结合在一起，更增强了人们继续探索这条路的信心。因为，对于新一代专业作曲家而言，大多数人已经开始认识到，搞纯西方音乐是没有出路的――因为你永远搞不过西方人，而只搞纯民乐创作，其路子又显得似乎是太窄了一点。而中西技术都掌握，能写出类似民族乐器与西方乐队相结合的协奏曲一类的新作来，则它一方面可以借助交响乐队而使中国民乐更快地为西方人所理解，从而使中国民乐更顺利地推向世界；另一方面，西方乐队对民乐的挑战，也可以促使民乐表现力的不断拓宽，并促进国人对西方交响音乐的理解。所以，我相信这种“中西合璧”的现代音乐创作还会有更大发展和更多样化发展的潜力。
有关于风筝的诗句 第3篇
夜静弦声响碧空，宫商信任往来风。
依稀似曲才堪听，又被风吹别调中。--唐高骈《风筝》
竹马踉跄冲淖去，纸鸢跋扈挟风鸣。--宋 陆游
江北江南低鹞齐，线长线短回高低。
春风自古无凭据，一伍骑夫弄笛儿。--明徐谓《风鸢图诗》
草长莺飞二月天，拂堤xxx春烟。
儿童放学归来早，忙趁东风放纸鸢。xxx高鼎《村居》
结伴儿童裤褶红，手提线索骂天公。
人人夸你春来早，欠我风筝五丈风。xxx xxx
纸花如雪满天飞，娇女秋千打四围。
五色罗裙风摆动，好将蝴蝶斗春归。xxxxxx《怀潍县》
只凭风力健，不假羽毛丰。
红线凌空去，青云有路通。xxx xxx的题画诗
阶下儿童仰面看，清明装点最堪宜。
游丝一断浑无力，xxx东风怨别离。xxxxxx的《红楼梦》
软红无数落成泥，庭前催春绿渐齐。
窗外忽传鹦鹉语，风筝吹落屋檐西。xxxxxx《春是信笔》
春寒料峭乍晴时，睡起纱窗日影移。
何处风筝吹断线？吹来落在杏花枝。xxxxxx《春闺》
有关于风筝的诗句 第4篇
放风筝的孩子，你到哪里去了？
放风筝的孩子，就是堆雪人的孩子，
放风筝的孩子，就是粘知了的孩子，
放风筝的孩子，就是捉萤火虫的孩子。
曾经舞动一代人童年的天空，
天空是那么蓝，
蓝得旷远，蓝得，蓝得像海。
天没有老，
可是放风筝的孩子，你到哪里去了？
难道像萤火虫被人捉去了？
像知了被人使计粘去了？
像雪人在阳光下消融、不见了？
难道像一只风筝，挂在电线上，
被风撕碎，跌落下来，天边地角，化作尘泥？
有关于风筝的诗句 第5篇
清明首先让人想到的是祭扫墓园与缅怀先人。
唐代白居易《寒食野望吟》一诗勾画出当时的扫墓情形：“乌啼鹊噪昏乔木，清明寒食谁家哭。风吹旷野纸钱飞，古墓垒垒春草绿。棠梨花映白杨树，尽是死生别离处。冥冥重泉哭不闻，xxx雨人归去。”清明时节，漂泊异乡的诗人墨客，更容易滋生思亲与思乡之情。诗人笔下的清明，旷野苍茫，古墓垒垒，凄风劲吹，纸钱纷飞，诉尽了生死离别。
xxx庭坚的《清明》一诗别有一番深意：“佳节清明桃xxx，野田荒冢只生愁。雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔。人乞祭余骄妾妇，士甘焚死不公侯。贤愚千载知谁是，满眼蓬蒿共一丘。”由清明扫墓进而探讨人的生死的意义，有感于人的价值，表现了诗人旷达之中包含的不愿与世俗沉浮的孤傲之气和对仕途贤愚混杂的愤懑之情。
但清明也不光是肃穆的祭扫与缅怀，也有祥和欢快的另一面。清明自古就有xxx的习俗，又叫“xxx节”，古时也叫行青、探春、寻春等。古时清明，人们也聚亲约友，在大好春光里四处游玩，甚至围坐野宴，抵暮而归。
唐代诗人顾非熊作过《长安清明言怀》一诗前四句：“明xxx遇清明，还逐游人出禁城。九陌芳菲莺自啭，万家车马两初晴。”记录了当时唐都长安清明节万家车马出动，xxx菲的盛况。
北宋欧阳修的《xxx归・xxx春半xxx时》云：“南国春半xxx时，风和闻马嘶。青梅如豆柳如眉，日长蝴蝶飞。”犹如一幅美丽的画卷。同为“唐宋家”的xxx也曾作《xxx》一诗，展现xxx盛景：“江上冰消岸草青，三三五五xxx行。浮桥没水不胜重，野店压糟无复清。”南宋吴惟信的诗：“梨花风起正清明，游子寻春半出城。日暮笙歌收拾去，万株xxx属流莺。”展现出当时的人们外出郊游，尽兴方归的场景。
古人xxx爱骑马。唐代皮日休曾作《襄州春游》一诗曰：“信马腾腾触处行，春风相引与诗情。”表现出初春骑马漫步的悠闲。薛昭蕴《喜迁莺・清明节》描绘了举子们于清明雨后骑xxx的得意之情：“清明节，雨晴天，得意正当年。马骄泥软锦连乾，香袖半笼鞭。花色融，人竟赏，尽是绣鞍朱鞅。日斜无计更留连，归路草和烟。”
古代的很多诗人也像生活在现代的我们一样，清明前后会周边游或远游，目的地大多偏爱江南。
xxx去扬州xxx，满眼的江南风情，留下“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”的诗句。白居易最爱xxx：“最爱湖东行不足，绿xxx白沙堤”，《xxx春行》早已成为千古佳篇，对春游的描写令人神往。
韩愈与xxx（唐代诗人，时任水部员外郎）同游当时的著名游览胜地曲江池（今陕西省西安市东南，是xxx开掘的一个人工湖），看到无限美好的春光，还不忘写首诗调侃白居易：“漠漠轻阴晚自开，_映楼台。曲江水满花千树，有底忙时不肯来。”（《同水部张员外籍曲江春游寄白二十二舍人》，白居易排行二十二，又曾任中书舍人，故称“白二十二舍人”）大致意思是：曲江上春水弥漫两岸繁花千树，你有啥事那么忙一直不肯来？
除了xxx、旅游，古人在清明节还喜饮酒。唐代xxx的《清明》脍炙人口：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”宋代高翥《清明日对酒》云：“南北山头多墓田，清明祭扫各纷然。纸灰飞作白蝴蝶，泪血染成红杜鹃。日落狐狸眠冢上，夜归儿女笑灯前。人生有酒须当醉，一滴何曾到九泉。”宋代诗人xxx曾写过一首名为《清明》的诗，头两句是“无花无酒过清明，兴味xxx野僧”。xxx在左迁密州后，写下《望江南・超然台作》，下阕为“寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。”一碟小菜，一壶老酒，吟咏诗词，烹茶论道，快活逍遥。宋代xxx的《郊行即事》表现了xxx野炊、把酒共话春风的潇洒 ：“芳原绿野恣行事，春入遥山碧四围。兴逐乱红穿柳巷，困临流水坐苔矶。莫辞盏酒十分劝，只恐风花一片红。况是清明好天气，不妨_莫忘归。”
古代，清明节与寒食节本是两个节日，寒食节这一天要禁动烟火，等到清明要“乞新火”。但后来人们往往将这两个节日合并起来过。扫墓原是寒食节的内容，因为两节相连，渐渐地扫墓改在清明节进行。唐代韩的《寒食》：“春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。”描绘了一幅寒食节长安城内富于浓郁情味的风俗画。
古诗里的清明还有更多具有丰富文化内涵和时令价值的其他内容，比如“折柳”、“插柳”、“蹴鞠”、“放风筝”、“荡秋千”等。
清明诗句多以柳寄情，说明“柳”是清明节习俗的一个重要元素。柳树可以有多方面的象征意义，古人又赋予柳树种种感情。xxx《春夜洛城闻笛》 云：“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”
清明节春风和煦，绿树成荫，古时xxx、扫墓、上坟曾有戴柳和家家户户门口插xxx的习俗。传说，当年晋文公和群臣徒步登山祭拜介子推时，发现当年被烧毁的那棵老xxx然死而复生。晋文公当下便将老柳树赐名为“清明柳”，并且当场折下几枝柳条戴在头上，以示纪念，群臣纷纷效仿，相沿成习。北魏贾思勰《xxx要术》中记载：“取xxx著户上，百鬼不入家。”人们认为xxx有灵性，有“鬼怖木”之称，在柳条发芽的清明时节插柳可以避邪驱鬼。关于民间“清明插柳”，还有一种说法是从隋代开始流行，隋代运河刚贯通南北，河堤需要年年植树，巩固河堤。而柳树有强大的生命力，容易成活，又喜湿润，所谓“有心栽花花不发，无心插柳柳成阴”，加上清明又是适宜植树的季节，因此插柳习俗从那时起渐成风俗，并延续至今。更有一种说法称清明节插柳和宋代大词人柳永有关，据说xxx往来于烟花柳巷之中，当时的歌妓无不爱其才华，他一生为仕途所不容于襄阳贫困而亡，每年清明节，歌女们都到他的坟前插xxx以示纪念，久而久之就成了清明插柳的习俗。
蹴鞠是古代的足球，也与清明节有重要的联系。唐朝诗人xxx《寒食》咏道：“清明寒食好，春园百卉开。彩绳拂花去，轻球度阁来。”描述了清明寒食之际，人们在园中蹴鞠。而唐代的另一位诗人xxx颜在他的《气球赋》中更生动地记录了人们蹴鞠嬉戏的场景：“寒食景妍，交争竞逐，驰突喧闹，或略地以走丸，乍xxx月圆。”这颇具现场感的描述，正是我国古代足球运动端倪的一个形象写照。
放风筝也是清明前后的习俗。唐代高骈的《风筝》说 ：“夜静弦声响碧空，宫商信任往来风。依稀似曲才堪听，又被移将别调中。”描写了风筝竞放的情景。清代xxx的《清明节放风筝》：“只凭风力健，不假羽毛丰，红线凌空去，青云有路通。”
“满街xxx绿丝烟，画出清明二月天。好是隔帘花树动，女郎撩乱送秋千。”唐人韦庄的诗句，说的是清明“荡秋千”。北宋秦少游《满庭芳・晓色云开》一词曰“秋千外，绿水桥平”。张先《春门引・春思》也有“那堪更被月明，隔墙送过秋千影”之句。
有关于风筝的诗句 第6篇
采风时间：11月1日
关键字：风筝、年画
艺术大师在民间
来潍坊就不能不去杨家埠。这里出产的风筝还有木版年画已经成为潍坊旅游的代名词。
杨家埠民间艺术大观园建于1986年5月，是目前国内最大的风筝厂。这里是集风筝生产、年画印刷与民俗旅游为一体的民间艺术大观园。作为国家4A级旅游景区，游客在此可体验风筝扎制、年画印刷等乐趣，同时也可以领略到过去杨家埠人的生活方式，体味杨家埠人古老的民俗与风情。
潍坊风筝是山东潍坊汉族传统手工艺珍品，是非物质文化遗产之一。潍坊又称潍都，鸢都，制作风筝历史悠久，工艺精湛。潍坊风筝和京式风筝、津式风筝等交相辉映。古往今来，关于风筝的诗歌名句数不胜数。其中，清朝xxx在《放风筝》中描写孩童放风筝不成功骂天公的情景最为生动：“结伴儿童裤褶红，手提线索骂天公。人人夸你春来早，欠我风筝五丈风。”此外，潍坊每年都要举办国际风筝会，自1984年起至2015年已成功举办32届，一般选在4月20日至25日间举行。
除了风筝，潍坊的杨家埠木版年画也是名声斐然、首屈一指的。杨家埠木版年画，是我国民间艺术宝库中的一朵奇葩，以浓郁的乡土气息和xxx明的艺术风格而驰名中外，是中国民间木版年画三大产地（天津xxx、苏州桃花坞、寒亭杨家埠）之一。数百年来，杨家埠木版年画按照农民的思想要求、风俗信仰、审美观点、生活需要逐步发展完善，形成了自己古朴雅拙、xxx艳的风格。 Agatha Bunanta（xxx・布南塔）
有关于风筝的诗句 第7篇
关键词李渔语言复辞重言
李渔是明末清初成就卓著的戏曲理论家。他创作的传奇现存《奈何天》、《比目鱼》等十种，和刻为《笠翁十种曲》，清一色的喜剧。它们代表着清代喜剧的最高成就。他的传奇无一不是地地道道的场上之剧，新奇机趣而又浅白通俗，有着顽强的艺术生命力。更为人所称道，xxx别喜欢使用复辞重言，造成一种独特的舞台语言效果。
复辞重言是一种交错行文的方式，就是通过文句单词、短语的重复，使行文呈现一种交互纠缠的样子。读起来有一种气脉流荡于胸中，一往三折、波澜迭起的节奏感。
李渔传奇作品中大量使用复辞重言的方式。粗略统计，仅《比目鱼》一剧，就有60多处。我们来看下面的例子： 论文
xxx玉：若要把家私作伐，钱财聘他，就是千金也止值得千金价。《耳热》
xxx：慢说是面厚家财厚，却不道名亏实也亏。《联班》
xxx玉：只要令爱受得。学生也受得。我和他有苦同受，有福同享就是了。《改生》
xxx仅在宾白中大量使用复辞重言，甚至在不受词牌要求的上场诗、下场诗里，也不时使用这种语言形式。《比目鱼·发端》中介绍剧情的四句诗是这样的：
xxx玉钟情钟入髓，xxx从良从下水。
平浪侯救难救成双，莫鱼翁扶人扶到底。
每句的第四个字都在第六个字的位置重复，而且都是动词，而构成戏剧的重要因素就是通过人物行动推进核心事件。考虑到人物行为在戏剧中的重要作用，有意安排对剧情有重要提示作用的动词重复，就不是在文字上玩花样的问题。再看《风筝误》第一出《颠末》的下场诗：
放风筝放出一本簇新的传奇，
相佳人相着一副绝精的花面，
赘快婿赘着一个使性的冤家，
照丑妻照出一位倾城的娇艳。
这首诗形式上非常奇特，每句都用十二个字的长句，而非一般传奇所用的七言：每句中都重复主要动词。此剧诙谐幽默，情节构成全在一个误字，一切都颠倒错乱，匪夷所思，是以一种玩笑心态写的种种误会。作品以一只“作孽的风筝”为线索，把“鹞误”的“误”、“冒美”的“误”和“诧美”的“误”层层勾连起来，剧情波澜起伏，摇曳多姿，又令人xxx不禁。诗中的“放风筝”、“相佳人”、“赘快婿”、“照丑妻”，构成该剧的主要情节。重复几个产生误会的动词，容易给观众留下较为深刻的印象。这是李渔作品中大量使用复辞重言的出发点之一。
李渔复辞重言的构成方式，大致有以下几种：
第一，同—个词的重叠使用，在一句或两句中形成复辞重言。这也是最常用的一种，比如：
要我妆男就做生，要我妆女就做旦。《联班》
心忙步忙，赴xxx归故乡。《入班》
你为我无端屈志增憔悴，吃尽摧残受尽亏。《改生》
救虎谁防被虎吞，劝君施怨xxx。《误擒》
《比目鱼》最后一场《骇聚》中慕容介的一段话，堪为这种方式中运用的最为纯熟的代表：
①凡人得意之境，就要想到失意之时。②譬如戏场上面，没有敲不歇的锣鼓，没有穿不尽的衣冠。③有生、旦就有净、丑：有热闹就有凄凉。④净、丑是生、旦的对头。凄凉就是热闹的结果。⑤仕途上最多净、丑，宦海中易得凄凉。⑥通达事理之人，需要在热闹场中收锣罢鼓，不可到凄凉境上，解带除冠。
有关于风筝的诗句 第8篇
诗是一个特殊的类型，古代咏物诗在主旨表现上有一定规律可寻。无论是全国卷还是自主命题的地方卷，古代诗歌鉴赏试题中都出现过咏物诗的题材。在咏物诗的鉴赏中，把握主旨是一个重要环节。
所谓咏物诗，就是以“物”为吟咏对象的诗歌。“咏物一体，三百导其源，六朝备其制，唐人擅其美，两宋、元、明沿其传”（清xxx《咏物诗选·自序》），可见其流传与影响之深远。作为古代诗歌中独特的一类，咏物诗大致有如下特点：1.物与人的统一。所谓咏物诗，其中必定有对某种自然物象的描述，同时，还需有诗人主观情愫的参与，无论美刺讽谕还是探究理趣，总是与物象描写相辅相成，如影随形。两者“不粘不脱，不即不离，乃为上乘”（清xxx《带经堂诗话》）。一味摹写物象而不含情感的咏物诗较为少见，在古人眼里，它们不能算是咏物诗中的上品。2.主旨表现较为隐晦。古人创作咏物诗，总是力避直白，做到抒情含蓄，不露形迹。优秀的咏物诗能够做到物人合一，xxx莫辨。3.多用托物言志、xxx等手法。既然咏物诗把客观事物作为吟咏的主要对象，那么xxx、寄托自然便成为它的灵魂，托物言志就是最常用的表现手法。
明白了咏物诗的特点，我们就可以有针对性地选择一些方法，探究其主旨。
方法一：化隐为显法
古人创作咏物诗讲求以曲为佳，以隐为妙，故意不点出所咏之物，就像是写个谜语让读者猜。所以读咏物诗，首先需要弄明白诗中所咏之物，然后才能窥出诗人的情感寄托。且看以下两首古代咏物诗：“一条秋水万黄金，千载谁明烈士心。夜半虚堂雷雨入，壁间惊起老龙吟。”（清高鹗《古剑》）“缱绻依人慧有余，长安俊物最推渠。故侯门第歌钟歇，犹办晨餐二寸鱼。”（清xxx《己亥杂诗第210首忆北方狮子猫》）
阅读第一首诗，如果忽略了题目“古剑”二字，难度就会变大，反之，一切都变得简单了。尽管诗句中故意避开古剑一词，用“秋水”、“老龙”等典故来代替，我们还是能够看出诗人以古剑自喻，表达自己空有满腹经纶却怀才不遇的主旨。
再看第二首诗。根据诗后括号内容提示，我们明白诗中所咏之物是北方狮子猫（波斯猫），诗歌写它缱绻在主人怀里，是京城的“俊物”，虽然主人家势破败，它仍然享受着“晨餐二寸鱼”的不菲待遇。理解了句意，其对失势御用奴才讽刺的主旨就不难找到。可见，搞懂咏物诗中的“物”是关键，如果置“谜底”于不顾，一味纠缠于“谜面”，那就找错了方向。
方法二：析物契神法
析物指分析物象，契神指找出与物象合契的神韵。析物契神法就是通过赏析咏物诗的物象进而挖掘其主旨的方法。以析物起，以契神止，是赏析咏物诗的基本思路。运用此法能分析出大多数咏物诗的主旨。赏析过程分三步：1.xxx咏之物；2.分析该物象特点；3.挖掘出隐藏在物象背后的主旨。读下列一首古诗：“节候迁移物象分，春深城野见纷纭。偶缘涂饰能成质，才有因依便如云。线影暗凭童稚引，风声高逼帝天闻。伤鸿病鹤知多少，息羽垂头合让君。”（清xxx《xxx学江东体》）
鉴赏本诗时首先析物，从题目中xxx咏之物——风鸢（风筝）。其次分析物象特点。逐联分析诗句内容：首联写随着气候变化，春天城野里风筝纷纭众多；颔联写风筝不过是经过涂饰之物，却能凭借风力直上青云；颈联写风筝由儿童牵线操控，却能逼迫天帝听其声音；尾联写受到压抑、迫害的鸿雁与仙鹤在风筝面前也只能敛翅低头，任其横行。最后契神，得出主旨：本诗通过对风筝的描写，嘲讽了本无才能却能在皇帝身边得势的小人，同时也有对人才受到压抑的同情。
方法三：分点概括法
有些咏物诗所咏物象特点繁多，主旨具有多元性，这就需要运用分点概括法——通过仔细分析物象，逐一概括出诗歌主旨。这样做不会因遗漏主旨要点而在考试中失分。看下面两首诗：“江南有丹橘，xxx犹绿林。岂伊地气暖，自有岁寒心。可以荐嘉客，奈何阻重深。运命唯所遇，循环不可寻。徒言树桃李，此木岂无阴。”（xxx龄《感遇十二首（其七）》）“随蜂绕绿蕙，避雀隐青薇。映日忽争起，因风乍共归。出没花中见，参差叶际飞。芳华幸勿谢，嘉树欲相依。”（南朝xxx《咏素蝶诗》）
第一首诗赏析：前4句写丹橘经过冬天仍然保持绿色，是因为它有耐寒的本性；5、6句写甘橘虽可招待“嘉客”，怎奈阻隔太深；7、8句直接议论“命运由遭遇决定，不可把握”的玄理；9、10句写人们只知道种植善于媚时的桃李，却冷遇了一身傲骨的丹橘。据此，本诗的主旨要点总结概括如下：1.诗人品德高洁；2.有才能而不得重用；2.慨叹人的命运不可把握；3.为不得重用xxx不平。
第二首诗是2010年全国卷的试题，所设问题之一是“这首诗有什么含意”，标准参考答案为“写自己徒负才华，只能追随他人，仕途起起伏伏，不能为人赏识，施展才能”。解答这道试题容易遗漏要点，若运用分点概括法，就能避免这一失误。
方法四：涵泳联想法
通过浸淫其中反复品味，进而感悟出诗歌主旨的方法就是涵泳联想法。有些咏物诗蕴含了大量信息，主观体验性很强，用逻辑分析法很难达其精髓，这时就需要运用涵泳联想法。看下面这首七言律诗：“秋来何处最销魂？残照西风白下门。他日差池春燕影，只今憔悴晚烟痕。愁生陌上xxx，梦远江南乌夜村。莫听临风三弄笛，玉关哀怨总难论。”（清xxx《秋xxx首（其一）》）
初步赏析：从“秋来”、“残照西风”、“晚烟痕”“愁生”、“梦远”、“哀怨”等一系列意象和词语可以感知，诗人看到秋柳后油然产生了一种xxx之感。再次赏析：理解诗中几处典故：1.第二句中白下门指南京，南京是一个抒发兴亡之感的经典怀古意象，诗歌借此催生一种衰落的体验。2.第三句化用xxx《阳春曲》“他日差池春燕影”之句，用春xxx第四句的秋xxx对比，传达出一种憔悴、迟暮的慨叹；3.第五、六句中xxx和乌夜村均来自历史故事，前者依托唐太宗为悲悼其爱马而命乐人创作的乐曲来传达一种伤感，后者借助晋穆帝皇后的发祥之地来寄托一种xxx远富贵难再的悲情；4.尾联化用王之涣《凉州词》“羌笛何须怨xxx，春风不度玉门关”的诗句，表达秋xxx、春容难回的哀怨。三次赏析：感悟出较为深刻的主旨——诗人面对衰老的秋柳产生了一系列联想，进而抒发了一种希望幻灭、回天无力的无奈和伤感之情。
通过反复理解与体验，我们不仅领悟到了xxx这首经典之作中蕴含着的丰赡的意蕴和复杂的况味，而且深入感受到了其中的文化内涵与历史沧桑。对于这样一些内涵丰富、寓意深远的作品，运用涵泳联想法赏析，可以收到很好的效果。
有关于风筝的诗句 第9篇
关键词 语文教学 经典 xxx
中图分类号： 文献标识码：A
生活如酒，或芬香，或浓烈，因为经典，它变得醇厚；生活如歌，或高昂，或低沉，因为经典，它变得悦耳；生活如画，或明亮，xxx，因为经典，它变得美丽……其实从文字在仓颉手中诞生的那一刻起，经典便注定要以无限的魅力，支撑起一个民族的脊梁。留心观察，便会发现：在斑驳岁月的甲骨上，在封尘历史的竹片里，在绚烂千年的锦帛中，处处记录着经典的美丽容颜。
中华xxx博大精深，源远流长。它精粹凝练，音韵和美。阅，则赏心悦目；读，则琅琅上口；诵，则心领神会；吟，则意气飞扬。从楚辞汉赋到唐诗宋词，诗风词韵陶冶了一代又一代的中华儿女。尤其是古诗，短小精悍，常常是一字惊人，千锤百炼的诗句中蕴含着丰富的情感和内容。一首好诗本身又往往是一幅优美的图画，一段精彩的叙述，诸多伟人、学者，常有颂读xxx的喜好和卓绝背功。能背数百首xxx，自己也写出了许多佳篇名作。而同志在许多场合能够随口吟诵xxx，显示出亿人文明大国的领袖风采。小学生学习xxx，开展读古诗、诵古诗、议古诗、演古诗、画古诗等活动，可以静心、正根、养气、怡情、益智。不仅能够增进个人的文学素养，更有利于提升人的思想境界，使大家终身受益。
指导情感朗读。老师以适当的语言，创设意境，唤起学生的情感，再配以古筝或琵琶曲，把学生带入情景，然后让学生反复吟诵，拉近与私人的情感距离。《江畔独步寻花》、《游园不值》可配以节奏明快的名曲，《黄鹤楼送xxx之广陵》可配以节奏舒缓、抒怀的古筝曲，《示儿》、《xxx收河南河北》则配以激昂的琵琶曲。
感悟意境，重在启发学生的联想和想像，从而进入诗句所描述的景象，体会诗句所表达的境界。如“草长莺飞二月天，拂堤xxx春烟，儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。”如此生机盎然的景象，如此浓厚的生活情趣，单就字面的理解是不够的。可以通过配乐朗读，听录音、看插图等，结合学生自己的生活，展开联想，想象诗中各种景物，所组成的画面：村庄的周围，青草茵茵，xxx飞舞，河堤两岸的xxx在微风的吹拂下轻轻摇摆，放学归来的孩子们在这诱人的春景中，悠闲的放起风筝，各式各样的风筝在春风中翩翩起舞。多么迷人的景象！多么惬意的情调！如此优美的乡村春景飞进了学生的脑海。此时让全体学生起立，倒背双手，闭上眼睛，一起朗诵全文。学生早被诗中的美景所陶醉了。
学生对经典一遍遍地诵读，每一遍都是一个感知过程。在反复诵读中，诵读的水平在步步提高，学生的理解、体会也层层加深。“书读百遍，xxx自见”就是这个道理。孩子在朗读水平大面积提高的同时，形成了良好的语感，对语言的感知和理解能力也大大提高。其次是知识面的扩大。俗话说得好：“读书破万卷，下笔如有神”，“厚积薄发”。只有积累丰富的语言素材，才能“厚积薄发”，“下笔如有神”。
经典诵读，得到了广大家长的积极响应与参与，他们和孩子一起诵读，共同学习，共同提高。在这种自然的交流中，家长与孩子不仅是学习的交流，更多的是心灵的（下转第65页）（上接第62页）交流。这种跨越台阶的沟通，是构建学习型家庭的良好开端。记得一位家长曾经说过：“我们也要和儿女们一起诵读经典，不然该如何在儿女们面前立足，怎么样去教育他们呢？通过和他们一起诵读经典，既可以提高自己，又可以打开孩子们的心灵之窗，xxx不为。”由此可见，父母子女一起诵读经典，更能增进亲子感情，是最好的亲子活动。
“在经典中浸润，在诗海中徜徉”。自从学习了经典之后，我校全校师生便有了“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”的经历，更有“会当凌绝顶，一览众山小”的成就感。长期诵读经典诗文，一生与经典同行，和xxx《梦游天姥》，同xxx唱《茅屋为秋风所破歌》，携文天祥《过零丁洋》，陪王之涣《登鹳雀楼》，与xxx湖心亭看雪》，邀王勃诵《滕王阁序》，到xxx的《题乌江亭》小憩，和xxx的《虞美人》同悲喜。读《论语》、《三字经》，学《弟子规》、《千字文》，到四大名著中畅游，到四书五经中去感悟人生。与经典为伍，与经典同行，一生一世，代代相传，得到的必将是 “无心插柳柳成荫”之葱葱郁郁的喜人景象。
由此可见，中华经典文化博大精深，源远流长，影响和教育了我们每一个人。看着孩子们在经典中获益，孩子在完善自身人格修养、提高文化品位的同时，必将自觉地承担起传承中华文明、弘扬民族精神的历史重任。
参考文献
有关于风筝的诗句 第10篇
关键词 电教媒体；语文教学；课程标准
按照语文课程标准的要求，语文课堂教学“要注重现代教育技术手段的应用”，应巧妙运用电教媒体，把音、像、画与文本结合起来，把课内与课外衔接起来，调动学生眼、耳、口等多种感官，从而使教学形式更加灵活，教学角度更加全面，教学内容更加丰富，内容呈现形式更加形象，从而使语文课堂灵动起来。那么，如何让电教媒体在语文教学中尽可能大的发挥重要作用呢？
1 用电教媒体，培养想象力和创造性，激发创新思维
多媒体能够将文字的描述形象化，并在形象化的教学过程中培养学生的想象力和创造力。教师可抓住契机，利用多媒体环境可视、可听、可感的特点，引导学生尽情发挥其想象力和创造力，深入理解诗词的内容，充分领会诗词的意境和美感。
如《江城子·密州出猎》，这首词不但场面热烈，音节嘹亮，而且情豪志壮，精神百倍，是宋词豪放词的开山之作和代表作。为了突破体会意境、想象并描绘画面这一教学难点，教师先后出示密州出猎的图片、视频、声音等，利用电教媒体所提供的外部刺激，创设情境，激发学生的想象力，收到很好的效果：学生仿佛看到一身猎装、气宇轩昂的太守，他左手牵着黄犬，右臂托着苍鹰，头xxx华美的帽子，身披貂皮的外衣，xxx威武！学生也仿佛置身于势如磅礴xxx的打猎队伍中，跟随千余人的队伍，纵马狂奔，像狂风一样越过山岗，疾风骤雨似的行猎场面，又是xxx雄壮！更有全城百姓跟随出猎，万人空巷的盛大场面，倍受鼓舞的xxx气冲斗牛，亲自马前射虎，一展自己的雄姿！……在多媒体所呈现的“声、色、画、乐”俱全的情境中，那景、那物、那人仿佛伸手可及，学生放飞了想象，仿佛置身其中，对语言文字的理解不再只停留在字面含义上，真正理解并融入诗歌的意境中，进行创造性学习。
再如xxx中先生的《乡愁》一诗，四幅画面依次为母子别、夫妻别、生死别、故国别，教师就可以运用多媒体呈现四幅画面意境，在具有形象性和感染力的画面的刺激下，学生能够深层次地解读文本，想象特定情境中的人物形象和情感：年少在外、求学苦读的少年想念母亲，在昏黄的灯光下将这份依恋倾注到信笺里，邮票虽小，却含情依依；少年长成为青年，手握船票倚在船头，在淡淡的哀愁、丝丝的温馨、似水的柔情中想起家中的新娘，船票虽窄，却相思xxx终于回家了，可矮矮的坟墓却让母子天人永相隔；祖国还没有统一，台湾与大陆隔海相望，海峡虽浅，却是渴盼统一的炎黄子孙的乡愁之泪。这样，通过画面及音乐，学生放飞想象，丰富了诗歌内容，理解了诗歌的深层内涵。
2 用电教媒体，激发学习兴趣，点燃学习激情
学生对学习感兴趣，他的意识、注意力都会倾注到学习上去，也会有更饱满的学习激情。语文教学别是在导课中，可合理利用多媒体形、声、xxx的特点，刺激学生多个感官，以充分调动学生的学习热情，让学生快速进入学习情境，从而达到传统教学手段无法达到的效果。
如学习《风筝》一文时，先用多媒体播放歌曲《三月三》，同时展示动态画面，创设导入的情境和氛围：湛蓝的天空，点缀着几朵淡淡的白云，形态各异、色彩斑斓的风筝随风飘舞；地面上，孩子们手牵线绳，春意盎然。教师在这样的情境和氛围中适时导入：风筝，给我们的童年留下许多美好的回忆，而xxx的《风筝》又会呈献给我们一幅怎样的画面呢？学生的注意力被多媒体所吸引，产生探究课文内容的欲望。
再如在学习《xxx》时，教师在导入时运用多媒体，首先呈现给学生黄河奔腾汹涌、气势磅礴的动态画面，再配上歌曲大合唱《黄河大合唱》的录音，让学生观看后谈自己的感想，教师由此引出话题：黄河，是中华民族的摇篮，她以雄浑的气势、不屈的品格，养育了中华儿女；黄河，是我们当之无愧的母亲。短短的几分钟，既激发了学生的情感，达到激情导入的教学目的，又很快凸显本课主题：歌颂黄河，赞美中华儿女。
又如讲授《西江月》一课时，教师利用多媒体展示画面，配以xxx快的音乐：夏夜，明月高悬，在习习的夜风中，和着稻花的香味，静享大自然的天籁之音，xxx惬意，多么美丽的一幅乡村夜景图！在这充满诗情画意的画面和音乐中，学生得到美的享受，感知了诗歌的美妙意境，产生浓厚的学习兴趣和探究的欲望。
3 用电教媒体，拓展延伸，扩大视野，丰富知识
语文教学不应局限于课本上的那一点点内容，而应在课堂内外不断拓展。现代教育技术正好可以弥补课本容量的不足，是丰富、扩展教学内容的最有效手法，从而拓宽课文文本的外延，丰富学生的知识储备，扩大学生的视野。
有关于风筝的诗句 第11篇
古筝艺术的审美特征和中国的文化艺术传统是一脉相承的，而且古筝也是一件极具气韵潜质的乐器。因为古筝演奏方式和风格的特殊，关于古筝的气韵表现，有狭义和广义之分。狭义上的气韵，实际上是一种“以韵补声”，在古筝演奏中，每个音并不是奏出之后任其做直线形状的消失，而是常常将余音做弯曲处理，演奏者将其颤动，或吟或揉，或颤或颠，使单音成为曲线式的运动，继而让人感受到一种生命的律动和“气韵”。古筝中将定弦看作正声，正声以外的音视为韵，正声不足韵补之，也就是所谓的“以韵补声”。不仅仅是古筝，很多民族乐器，例如古琴、二胡、琵琶等，凡是弦乐器，都具有这种特征。
广义上的“气韵”就是将古筝演奏看作是一项艺术创作，和中国其他艺术形式一样，所表现出来的中国艺术之最高审美标准。从“气韵生动”、“韵者，美之极”“凡书画当观韵”“有韵则生，无韵则死”等论断中可以看出，凡此种种无不将其推崇为超越一切美的最高标准。它更是常常用来评论诗、书、画、乐、建筑等中国艺术，将之用来作为古筝演奏的最终目的是不为之过的。“以韵补声”的狭义之韵，对于审美范畴的广义之韵来说，前者是形成后者的基础和前提之一，也就是说有“余音”的存在才会有“余意”的出现。所以，“以韵补声”之韵是被包容在广义之韵这一审美范畴之中的。
二、古筝演奏中“气韵”的表达
（一）古筝演奏中“气”的表达。
自古以来，关于古筝、古琴等弦鸣乐器，对“气”的总体要求是将“气”看作是内在精神力量的源泉，有了内气的协调，精神上就会显得轻松和自如，更加有利于演奏者游刃有余的演奏作品。笔者对于“气”的理解，主要有两个方面，一个是调气，一个是贯气。
首先是调气。这其实是一个呼吸的问题，或者说是演奏中连贯、停顿适当与否的问题。每一个乐思是一个小呼吸，每一个乐句又是几个小呼吸连贯起来的大呼吸，整首音乐就是由无数个这样的呼吸构成的。所谓“气动则声发”，在演奏过程中，大臂、小臂、手腕、指尖等诸多部位通过联合运动而产生了力，在气息的运筹下最终输送到指尖。所以说，气息的顺畅决定了力的顺畅，如果气息通畅，力也通畅，演奏出的声音就是松弛且有弹性的。反之，演奏出的声音就是僵硬、干瘪的。在调节好气息的通畅程度之后，还要对气息和力量进行控制，使之符合作品的演奏要求。在演奏强力度的作品时，为了表现出作品高昂的情绪，这时候就需要运用快速的深呼吸，屏气凝神，将全部的力量积攒起来，通过手臂和全身的力量贯穿手指。在演奏中等强度的作品时，呼吸要相对的浅一些，气也要聚集的少一些，重点是这种饱满气息要通畅，使全身的力、臂力、腕力、指尖力相配合，从发出清脆、干净的声音。在演奏弱力度的作品时，呼吸要达到最浅，运用慢呼吸和慢抬手的动作，或者直接屏住呼吸。演奏句尾音的时候，常常会用到这种调气方法。演奏者内心一定到随着音乐的进行而起伏波动，使音乐的气息和演奏者气息相协调。
其次是贯气。指的是在古筝演奏中，全曲的气息贯通，这是一种更为高级和复杂的呼吸方式，演奏者将各种不同程度的呼吸贯通一体，但是却不露半点的拼接痕迹，整个作品呈现出一个畅通无阻的大起伏、大呼吸群。首先要求演奏者掌握正确的呼吸，在运气时做到首尾贯通，上下贯通，为了保证乐句之间、段落之间的顺畅连接和自由过渡，要求演奏者在动作和动作之间，手腕做弧线运行，以保证弹奏的流畅性和连贯性；其次是在熟练演奏的基础上，逐渐的做到“忘形以养气”，即能熟练地演奏作品之后，将演奏过程中的技术、技巧都忘掉，不在拘泥于哪个音是否谈得准确，饱满，而是有一种大局观，有意识的予以放松和随意，用一种“气场”去演奏，追求一种“信手掂来”和“得心应手”的感觉。“气”在古筝演奏中，是通过由内气到呼吸，由呼吸到气息，由气息到气息掌控整个作品的过程，它虽然是看不见的，但是又是确确实实能够感觉到的，表演者的生命气息和作品的音乐气息，共同构成了关于“气”的艺术魅力，只有把握了“气”在演奏中的运用，才能把握作品的内涵，将乐曲连成一个有机的整体。
（二）古筝演奏中“韵”的表达。
传统的古筝演奏技法，按照古筝的构造，以筝码为界，xxx左右两个演奏区域，左手活动于左侧，以按弦为主，承担乐音的润饰；右手活动于右侧，以弹弦为主，基本任务是取音，是旋律的骨干。筝的特点就在于演奏中对于左手按音技巧的运用以及由此而产生的特有韵味。一个音，特别是句尾音，常常被分为“音头”、“音颈”、“音腹”、“音尾”，经过演奏者的细致刻画，产生独特的神情和韵味。“韵”的表现蕴含着人的秉赋、性格、感情、气质、格调、心理积淀、文化传承等等丰富的内涵。筝艺中的“韵味”和“神情”不仅有赖于演奏者的技术水平，更主要的是取决于演奏者的文化艺术修养和生活体验的深度与广度。筝乐风韵独特，个性鲜明，奠定了其在民族音乐中的地位，是其他固定音阶乐器所不能取代的。有了演奏技术做手段，是否能达到“韵”的境界关键在于运用手段的能力了。所以音乐感知力、想象力、理解力的培养在形成“韵”的过程中就显得至关重要。
首先是音乐感知能力。所谓音乐感知能力，就是听什么，如何听的问题，对于古筝演奏者来说听的内容既要广又要专，所谓的广，即古、今、中、外都要有所涉猎。至于听的要“专”，指的是要专门、专心的去听，拿着乐谱安静的坐下来，对着音像资料逐行逐行的，一个乐句一个乐句地听，听结构、听乐段、听乐句，听呼吸、听强弱处理，要反复听，古筝演奏中“技”与“韵”的融合，有重点地听，有针对性的去听。
其次是音乐想象力。只有内心充满想象力的人，演奏出的作品才具有丰富的音乐表情和细致入微的感情。比如演奏《渔舟唱晚》这首耳熟能详的经典曲目时，尤其是演奏它的快板段过程中，我们可以找到一种泛舟水面的画面感，还可以感受到微风拂面的触感、水面泛起涟漪的视觉感、小船划行的动感等等，只要勤于动用各个感觉器官，演奏中的想象力也就会越来越丰富，演奏也会变得越来越有趣味，音乐更有内涵。
有关于风筝的诗句 第12篇
关键词：古筝演奏；情感表达；理论知识；筝曲理解；二度创作；技术发挥
筝是我国最古老的弹弦乐器之一，有“群声之主，众乐之师”之美称。作为一种表达情感及至入微的乐器，其演奏也是情感的产物。演奏者不仅要准确表现出作曲家写在纸面上的音符来，而且要能够把筝曲演奏得有情感、有特色、有意境，通过筝曲与观(听)众进行情感和心理世界的交流，使观(听)众在欣赏的过程中得到纯美的精神享受和意境体验。要实现这一隋感表达目标，做到以下几点至关重要。
一、丰富古筝理论知识，明确古筝流派特色
两千多年来，古筝在传播过程中由于地域环境、政治经济、语言文化、民俗民风等因素的影响，形成了具有不同音韵、音律、调式、节奏、套体程序和演奏技巧的流派。古筝演奏者应该丰富古筝理论知识，对包括福建筝派、浙江筝派、潮州筝派、客家筝派在内的南派，及包括xxx陕西派、河南筝派、山东筝派、蒙古筝派在内的北派有较全面的认识，xxx派筝一般较优雅、柔美、稳重、含蓄，注重内在情感的抒发和表露。左手按揉弦变化较多，弹奏起来曲调温文尔雅、圆润细腻，深具婉约xxx的南国风情；北派筝一般较泼辣、粗犷、高亢、豪放，突出外部效果的起伏和跳跃感：左手按揉弦一般较急较深，细腻变化少些，弹奏起来出音苍劲有力、刚中有柔、xxx朴，深具中原韵味。不同的流派都有其典型的代表作品，比如：浙江筝派的《高山流水》、《将军令》，山东筝派的《汉宫秋月》、《鸿雁捎书》，河南筝派的《叠断桥》、《满江红》、《风翔歌》，潮州筝派的《平沙落雁》、《寒鸦戏水》、《深闺怨》等，只有明确作品的流派，领悟不同古筝流派的差异和共性，才能获得艺术的灵感和情感表达的突破点，演奏中的情感激发和表达才有本有源，才能从精神层面展现各自的艺术魅力。
三、强化对筝曲的二度创作，结合自身音乐感觉表现作品
四、发挥演奏技能技巧，形成独特的演奏风格
在具备良好的音乐感受力、理解力及表现意欲的前提下，手指能不能得心应手地胜任音乐演奏的需要，就成为古筝演奏中的情感表达是否成功的关键要素。演奏者必须掌握和发挥每一种演奏技能和技巧，正确的控制音色、力度、速度、节拍和旋律的变化，用饱满的情绪去把握力度和速度，形成自己独特的演奏风格，在娴熟的技能掌握下，发挥自己的主观能动性，融入自己的情感，表达自己的乐思，展现自己内心深处的喜、怒、哀、乐，塑造出完美的艺术形象，才能达到“琴音合一，物我合一”的最高演奏境界。如古筝演奏中，左手恰到好处的“吟、揉、按、滑”是筝乐表现力的“灵魂”，左手按颤技巧的运用，在很大程度上决定了古筝演奏者的情感表达。所以，要演奏优美如歌的旋律，左手的颤音应是振幅小而匀的美化型颤音；要演奏xxx痛楚的旋律，左手的颤音应是密而紧的凄婉型颤音，而对于悲愤、恼怒的旋律，左手的颤音应是振幅大、频率快，效果带有棱角的猛颤。同时还要注意触弦点问题，触弦的轻、重、缓、急及触弦的深、浅，弹出的音色不同；小关节运动、手指尖触弦、弹响音的瞬间力度也存在差别，自然显示出不同的情感表达效果。演奏技能技巧的准确运用和作品内涵、基调、风格等的艺术处理，随音乐律动去表达刚烈、柔情、悲壮、哀婉等各种情绪，展现出筝曲的意象之美，气质之美，情韵之美，情感表达便可做到情由心生、情气贯通、收放自如、自然酣畅，淋漓尽致。
德国古典哲学家xxx认为：“音乐的内容是情感的表现，只有情感才是音乐要占为己有的领域。”古筝演奏中的情感表达是音乐生命力、感染力的标志，演奏者只有把作品深刻的思想内涵和真实的情感融入到自己的演奏中，才能表现出筝曲的内在情感，使自己的演奏展现出生活中真实的情感意境和绘图式意境，与听(观)众产生艺术上的共鸣，让听(观)众感受到筝曲的无穷魅力并获得爽心悦目的精神享受。
参考文献：
[1]xxx，论古筝演奏的情感表达《科教文汇》2009年第15期.
有关于风筝的诗句 第13篇
摘要 从流派风格的衍生到演奏风格的形成，山东筝刚劲内敛的音乐气质和朴实优美的演奏风格，是经过几代古筝演奏家共同努力的结果。丰富的曲目，极富地方特色的优美旋律，使演奏者和欣赏者得到了心灵的净化和美的享受。遵循了中国传统演奏美学中“调气”“养心”“练法”的原则，有着极高的美学研究价值，是中国民族音乐中的瑰宝。
关键词：山东筝派 演奏风格 代表人物 代表曲目
中图分类号：J602 文献标识码：A
筝，是中国古老的民族乐器之一，源于xxx盛于唐，至今已有两千多年的历史。这种民族乐器因其音域宽广、音色优美、古朴典雅、韵味十足的特点，流传至今仍深受人们的喜爱。《史记・xxx逐客书》有记：“夫击瓮叩缶、弹筝、搏髀，而歌呼呜呜快耳目者，真秦之声也……”《汉书・盐铁论》亦有记载：“往者民间酒会，各以党俗，弹筝鼓缶而已。”这说明筝在当时已成为家喻户晓的乐器了。在漫长的历史变迁中，筝的发源地，即今之陕西地区，“真秦之声”的“筝乐”却近于绝响。xxx东渐南移，跟当地的戏曲、说唱和民间音乐相融汇，形成了许多各具特色的流派和风格，传统的筝乐被分成南北两派。筝传到邻国高丽、日本和越南以后，融入了当地的民俗民风，演变成高丽的伽椰琴、日本的筝道和越南的十六弦琴。
作为中国筝重要组成部分的山东筝，是我国筝的主要流派之一，也是北派的代表。传统的山东派古筝主要流传在xxx的菏泽地区和xxx的聊城地区，特别是菏泽和鄄城地区，被誉为“筝琴之乡”。《战国策・xxx》有记载：“其民无不吹竽、鼓瑟、击筑、弹筝。”北魏诗人xxx（鄄城王）就有“弹筝奋逸响，新声妙入神”之名句。可见早在战国时期，古筝在山东地区就已经广泛流传开来。
一 山东筝曲的衍生
山东筝曲的衍生可分为三大类：第一类是由传统筝曲“八板体”为创作源泉而派生出来的筝曲，第二类是由山东古曲而衍生出来的“大套曲”，第三类是指由“山东琴书”音乐演变而来的筝曲。
1 由传统筝曲“八板体”派生出来的筝曲
在中国传统音乐的思维方式中，有把一种曲调作为基础进行种种变化的习惯，这个“母曲”的变化随着不同地区、不同乐种而衍变成情趣多样、风格迥异、千姿百态的“子曲”。在我国民间音乐中，有一首流行全国的曲牌叫《八板》（《老八板》），不同的地区有不同的名称，如四川等地称为《八谱》，内蒙地区叫《八音》。由于它在我国几乎家喻户晓，所以有些地方干脆称它为《天下同》。《八板》与其各种各样的变体之间，就是这样一种“母曲”与“子曲”的关系。这些“子曲”往往被冠以较为文雅的曲名，如：《阳春白雪》等一百多首（套）传统琵琶曲，《雨打芭蕉》等多首广东音乐合奏曲，潮州音乐中《寒鸭戏水》《昭君怨》等十套“弦诗乐”乐曲，客家音乐中《出水莲》《崖山哀》等“大调”类乐曲，河南曲子中器乐部分《小飞舞》《落院》等四五十首“板头曲”。山东菏泽和聊城两地区的三十多首传统古筝曲也是这首《八板》曲牌衍变出来的，它们被统称为“八板体”。这里的“体”是指曲体，它们都由八个乐句组成，每个乐句为八拍，但在第五句上多出四拍。这样，八八六十四加上第五句多出的四拍总共是六十八拍。大多“八板体”器乐曲都遵循这样的结构模式，例外的只是少数。由于民间习惯把“拍”称作“板”，因而这种以六十八拍为长度的乐曲也叫“六八板”。同时，民间又把一个乐句称作一“大板”，因而这种八个乐句的曲牌就得了《八板》的曲名，由《八板》曲牌演化出来的各种乐曲，就被民族音乐学学者称之为“八板体”标题性器乐曲。
2 由山东古曲而衍生出来的“大套曲”
山东古曲的大套曲是xxx流传到民间的，也称之为“雅乐”。这些大套曲是由古筝、xxx、琵琶、xxx来共同演奏的合奏曲。古筝在合奏中始终处于突出地位，民间称“无筝不成乐”。第一大套曲由四部分组成：速度缓慢的头板（《汉宫秋月》），速度稍快的二板（《美女思乡》，也称《昭君怨》），速度更快的三板（《鸿雁捎书》《莺啭xxx》），速度最快的四板（《高山流水》）。每一板都是独立的乐曲，可单独演奏为独奏曲。四件乐器合奏时，以古筝为主，xxx领奏，琵琶配合，xxx加以润色。通过演奏中速度、节奏等曲式上的即兴变化，使得乐曲生动、活泼，富有很强的音乐感染力。山东古曲还有《隐公自叹》《鸿雁夜啼》《普天同庆》《福寿绵长》《玉女秀枕》等数十首曲目。
3 由“山东琴书”演变而来的筝曲
山东琴书已有二百多年的历史，而现知最早的山东筝传人（也是“碰八板”的传人）――生活在清末民初的xxx荣，同时也擅长演唱山东琴书，xxx荣以后的几代传人也都会演唱琴书。因而，至少在近百年前，琴书音乐与古筝就可能结合在一起了。山东琴书曲牌可分为两种，一种是唱腔曲牌，一种是小板曲牌。唱腔曲牌是指有词有曲、有故事情节的曲牌，可演唱“xxx与祝英台”“包公传”“白蛇传”等传统故事，根据情节有时哀怨悲切、如泣如诉，有时曲调慷慨激昂、催人奋进，代表曲目有《凤翔歌》《迎春调》《大金钱》《四平调》《上河调》《叠断桥》《双叠翠》等数十首。小板曲牌是指演唱山东琴书之前的前奏曲和演奏之中的间奏曲，曲调优美，一气呵成，代表曲目有《天下同》《过街牌》《降香牌》《小开门》《飞花点翠》等。
二 山东筝曲的演奏风格
山东筝过去多用的是十五弦筝，外边低音部分用的是七根老弦，里边是八根子弦，俗称“七老八少”。山东筝曲具有浓郁的地方特色和鲜明的音乐特征。在演奏技巧方面，快板曲注重右手勾、抹、花、撮等技法运用，慢板曲注重左手的按、滑、揉、颤等技法。
1 右手演奏技术
右手演奏技术方面，有着多种独特的演奏方法：①大指连续快速“托劈”。这种指法的运用几乎出现在所有主要旋律中，这种弹奏方法颗粒极强，演奏时用力要均匀，音色统一，其清脆明亮的音响如珠落玉盘。如《四段锦》打破了传统古筝曲中的节奏、力度、速度等习惯用法。②以大指为主，大中指配合的勾搭，如大勾搭（大中指交替）、小勾搭(大食指交替)。特别是很多老艺人提出的“重弹轻随”，即先弹中指“勾”。这种指法，音量较大，再弹大指，音量略小于中指。有时也可根据旋律的走势，安排顺手的指法而改变这种组合的先后顺序。③还有一种叫“小摇”的指法，它是运用大指小关节为轴，大指快速正反运动，其他手指相对固定不动，发音清脆，节奏均匀，颗粒感强，适宜表现活泼、欢快的情绪，而且在演奏时不必有准备动作。④山东筝曲还把花指作为一首旋律中不可分割的一部分，与旋律连成一体。而且，大多数花指都根据曲情需要，在时值、音色上有相应的变化，都在强拍上出现，并占节奏的时值。而潮州、客家筝曲的装饰音出现得很短，并都是以装饰音的音型出现的，河南的花指装饰音多用于弱音处，作为点缀。
2 左手弹奏技法
山东筝在左手弹奏技法中，“颤音”和“滑音”也是极富地方代表性的，它犹如山东方言，只闻其声便可知其出处。①颤音，主要是靠左手腕关节频率很大地上下抖动，xxx加速，能够给人轻松欢快之感。古筝一般的揉音和颤音技术是先弹后颤，但山东风格的筝曲中，一般会采用右手弹与左手颤同时产生，这样会使颤音很突然地呈现出来。②按颤音，把右手弹过的音，用左手按到高大二度，小三度后加颤音，听起来很不稳定。③点颤，即右手弹奏的同时，左手轻按一下琴弦，使这个音在瞬间变高之后，马上又回到原有音高，给人以跳跃感。④大颤，右手弹弦的同时，左手借用臂部的力量大幅度颤音，表达一种激昂的心情。鉴于以上山东筝的滑音、颤音等几种左手技巧，使山东古筝的风格变得活泼、粗犷、爽朗，与那些风格文静、委婉、秀丽，注重柔滑结合、点按效果的潮州、客家古筝形成了鲜明的对比。
三 山东筝派的代表人物
1 高自成
其演奏具有音域宽厚、古朴典雅、质朴率真、淳厚无华、刚柔相济的特色。在处理筝曲上，他注重音色、力度和情感的控制及处理，同时在乐曲上追求雕琢迂回、韵味深长、急而不乱、怒而不躁，使得筝曲乡味浓郁，具有丽密深曲、空灵回荡之美。
2 赵玉斋
其演奏有铿锵有力、华丽凝重、气卷风云、循环起忽的感觉。在演奏筝曲中，他的动作极具大将之风范，注重气势和神韵，同时还注重演奏前的动作，他的气卷风云、韵缀繁星、双手作欲弹状，在筝曲中融入丰富的情感，技巧精湛、刚健粗犷的气派，又有清新优美的情趣。他的优势在于力度极大，右手出音斩钉截铁，音韵饱满充实，小摇技法颗粒饱满，指关节灵活自如，堪称一绝。他还独创了双手弹奏及各种伴奏音型，开辟了双手弹奏之先河。颤音的幅度偏大、棱角分明、清纯甜美、爽朗泼辣，充分表现出山东人的豪气和爽朗。在右手弹出后，利用袅袅余音连续滑音演奏，音似断、似连，荡揉和慢滑、念吟相结合，从而演奏出悠长连绵的拖腔感，通常在筝曲句尾有委婉曲折的大甩腔，可以用一句话代替“一波三折，一咏三叹”之妙。
3 xxx
追求大音xxx的审美境界，推崇自然中的天乐，开创内在含蓄、刚劲有力的风格，在此基础上，追求儒雅，崇尚古朴，表现出较高的文化修养。其演奏稳健、古朴、典雅，以情感人，采用“肉甲并用”，其效果“重而不躁、轻而不浮、急而不促、疏而有味、刚柔相济”。
四 山东筝代表曲目
1 《汉宫秋月》
是山东流派最具代表性的传统慢板筝曲，它缠绵哀怨的音调，表达了古代皇宫中的宫女们望月思乡的情感。主题旋律由民间乐曲《八板》的变奏构成，以“花”奏开始的旋律低沉幽静，第二乐句，右手正反扣弦的八度双音，结合左手在弱拍上的按揉，进一步呈现和巩固了主题乐思。接下去着重运用“按、揉、点、花”和“吟、颤”手法，细腻地刻画出悲郁的愁绪，凄凉的音调犹如发自肺腑的哭泣。旋律多是大幅度的八度跳进，时而有激昂的下行“花”音点缀，表现出宫女们的愤慨情绪。稍快而有力的按颤八度双音及随后的“花”音进行，使全曲发展到高潮。最后，旋律的不断下行和还原的速度，又回到充满忧思的情感之中。
2 《高山流水》
著名的传统快板筝曲《高山流水》，是由《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四首小曲联缀演奏的套曲。《琴韵》以韵味取胜，“宫、角、徵”音，不大用空弦音奏法，多用“实”音奏出，即分别由xxx、商、角”音按揉出来，颇有古琴典雅含蓄的韵味。《风摆翠竹》以右手大、中、食指交替演奏和“花、抹、撮、摇”结合的指法，并在左手“揉、颤”相辅的演奏下，使音乐轻盈柔丽、悠扬超伏，似轻风拂弄着翠竹微微摇摆。《夜静銮铃》主要运用“勾、托”的手法，着重突出了花指演奏的切分节奏，别致典雅，独具特色。《书韵》旋律以级进的音阶在低音区进行，节奏平稳。演奏以右手食指抹、大指托的手法，配合左手按揉技巧，形象地演奏出犹如古人朗朗念书的音调。
3 《鹦啭xxx》
山东派代表曲目《鹦啭xxx》，是由民间乐曲《八板》演变成的一首十分巧妙的筝曲。它音符密集繁碎，节奏活泼跳跃，曲调欢快明朗，表现了在轻风荡漾、春光明媚的时节，鹦鹉用它那优美清脆的歌喉，和xxx一唱一和地纵情欢歌。乐曲着重运用右手拇指第一关节的密“摇”和左手“打”弦、“点”指，以及双手配合演奏的“走”指等技法，使得音乐更加活泼隽秀。
山东筝派经过近百年的历练，扎根于民间，艺术家们不断从民间音乐肥沃土壤中汲取丰富的养料，创作了许多脍炙人口的音乐作品。浓郁的地方特色，是音乐流派形成的必备条件。俗话说，一方水土养育一方人，正是由于几代山东艺术家们对古筝事业的热爱与不懈追求，才使得大量富有生机的优秀曲目得以代代相传。随着时代的发展，古老的艺术门类将越来越受到社会的认知，山东筝派也必将在保留传统特色的基础上，得到更大的发展与传承。
参考文献：
[1] xxx、xxx：《简论中国传统筝曲各流派演奏风格特点》，《xxx》，2002年第1期。
[2] xxx：《山东筝的历史渊源及其艺术特点》，《西安音乐学院学报》，2006年第2期。
有关于风筝的诗句 第14篇
风筝从地面缓缓升起，它的线被人们一扯一扯地慢慢向xxx飞去，望着它自由的身影，不经令人想起“两脚踏翻尘世路，以天为盖地为庐”的诗句。终于，在绚丽的空中展现出它飒爽的英姿。也许就像宋朝xxx写的《纸鸢》：“谁作轻鸢壮远观，似嫌鸟飞未多端。才乘一线凭飞去，便有愚儿仰面看。未必碧霄因可到，偶能终日逐为安。扶摇不起沧溟远，笑杀搏鹏似尔难。”
一个人的命运不就像一面风筝吗？“风筝”经历了无数次地挑战，它才能扶摇直上，飞上蓝天，受世人的瞩目。在面对挑战时，关键是看我们怎样处理的，才会确定我们能否有所成就。“挑战就像弹簧，看你强不强，你强他就弱，你弱他就强。”让我们把握住生命里的每一分钟，去接受无数次的挑战。就像歌中所唱“不经历风雨，怎么见彩虹，没有一个人可以随随便便成功。”
现代社会中的挑战更是激烈的，许多人每天都要面临无数次挑战。每一个人都必须有着鸿鹄之志，有勇有谋，这样才能在现代社会中扎稳脚跟。所以要谨慎的把握住生活的小船，使它不被哪一股风刮倒，时常提醒自己：“小心、注意、总结、提高、勇敢、无畏。”
“风筝”在蓝天中自由的翱翔，她要“飞向”蓝天，“飞向”白云，“飞向”世界各地，去战胜一切惊心动魄的挑战，去打败一切提心吊胆的困难。
有关于风筝的诗句 第15篇
葬礼(节选)
[苏联]A・别洛尔著蓝英年译
花钱能免除兵役，
也能摆脱奴役，
可谁也不能从大地母亲的湿土里，
把你哭出来。
――摘自《民间葬礼歌》
老死不可避免的自然事件。有的时候人们没脸再活下去，等待它，招唤它。“我的寿数已尽，那个世界早就等待我了。”洛巴尼哈村的尤利娅・费xxx夫娜说。德鲁日宁村的xxx・xxx西耶维奇・涅乌斯图xxx感到死亡临近了，自己给自己钉了一口棺材。棺材在上面的板棚里几乎放了一年。别人看来这有点可怕。但在老百姓对死亡的领悟中，有乍一看显得奇异的结合：对神秘的崇敬和日常的平静。年迈的时候体面地死等于体面地度过一生。只有精神懦弱的人才怕死呢。
正常人把自己不量折磨也不折磨亲人的死亡当成最伟大的和最后的幸福。同洗礼仪式一样，基督教仪式在这里同请求宽恕和埋葬的古代习俗紧密地结合在一起。圣餐礼、涂圣油仪式和父母对孩子的祝福还得加上宽恕一切的请求和有关个人财产(衣服、职业工具和乐器、装饰品)的口头遗嘱。
在俄国农民家庭中，不管在什么情况下都给死者洗身，换上干净的，有时还是非常贵重的衣服。把死者放在长凳上，头朝圣像，盖上白麻布(尸衣)，双手叠在胸前，右手里塞一块白手绢。葬礼在第三天进行，人们把特别尊重的死者一直抬到墓地。所有这些活动都伴随着哭声和哭丧歌。
北方有过同职业说书人一样的职业哭丧妇。人们常常把她们当作算命妇和女巫医，她们当中最多人具有真正的艺术天才，创造过自己的哭丧歌。
年迈老人的死并不被认为是悲伤的事，在这种场合哭丧歌和哭泣大多徒具形式而已。雇来的哭丧妇能够刹那间改变脸上的表情，用日常闲话打断哭声，然后再接着哭号。
阅读点拨
有关于风筝的诗句 第16篇
水灵灵的江南，水灵灵的美人，水淋淋的爱情，水淋淋的思念，荡漾在江南烟雨的诗情画意中，成为文人们千古传唱的情结。比如，在辛弃疾的《满江红・暮春》一词中，就成为“花径里、一番风雨，一番狼藉。红粉暗随流水去”――江南的一番斜风细雨后，红花都随流水去了，剩下的是一片狼藉。这种惨败，仿佛让人感受到有一股猛烈狂暴的力量，正像把词人美好的江南情怀揉碎了一样。那么，到底是谁把辛弃疾这么美好的情怀揉碎的呢？原来是――见不到自己的“意中人”江南美人，让居住在北方的词人惆怅，继而心碎。
而活在江南的美人自己呢？水灵灵、水淋淋，惆怅和心碎也自少不了说，当然这种惆怅和心碎不是辛弃疾之流的北方文人的难耐的思念，xxx在江南住在江南的美人自己，总是不由得泛起像千古美人都担忧的“美人迟暮”一样的情结。
南宋词人汪莘在《杏花天》“美人家在江南住，每怅恨、江南日暮。白苹洲畔花无数，还忆潇湘风度。幸自是、断肠无处，怎强作、莺声燕语？东风占断xxx柱，也逐落花归去”这首词中，以家住江南的美人迟暮落笔，替江南美人抒情，却写得极其惆怅婉转。“日暮”，在古典诗词中往往带有很典型的象征意义。屈原《离骚》云：“日忽忽其将暮。”东汉xxx注《离骚》中已指出：“日忽忽其将暮”云“日又忽去，时将欲暮，年岁且尽，言已衰老也。”江南美人惆怅日暮，当含有“恐美人之迟暮”的心态与感慨了。《离骚》里不也还有这样一句诗么――“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”。
“白苹洲”，即长着苹花的沙洲。见到xxx畔开遍了素洁的苹花，便忆起晚风吹过潇湘水面时缥缈的景色。这是一个美得多么素雅的风景呀！可惜的是，害怕迟暮的美人，所看见的却是没有燕语莺声的断肠风景。所以，当东风吹送着落花而去的时候，美人也无心去弹弄xxx，也便随着飞花缓缓地落寞地归去了。
这个落寞惆怅的暮色归景，活脱脱如同xxx舒《雨巷》中所描绘的惆怅诗句：“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长，又寂寥的雨巷。我希望逢着，一个丁香一样的，结着愁怨的姑娘……她彷徨，在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞……她飘过，像梦一般的，像梦一般的凄婉迷茫……”
有关于风筝的诗句 第17篇
一、题干提示答题区间
在题干中，命题者往往明示了答题的区间，只要有意识地去朝那个方面思考，就向答案接近了一步。
征人怨
柳中庸
岁岁金河复玉关，朝朝马策与刀环。
三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。
(1)为什么说这是一首边塞诗?结合诗句具体说明。
(2)诗题为“征人怨”，通篇虽无“怨”字，但句句有“怨情”，请作简要赏析。
题干（1）中，“结合诗句”一词提示我们从每一句中找具有“边塞”特征的事物。题干（2）中，“句句有怨情”提示我们要到每一句中找“怨”的情感。
二、题干提示答题方向
细读题干，往往会发现思考答题的方向。
霜天晓角·题采石蛾眉亭
［南宋］xxx
倚天绝壁，直下江千尺。
天际两蛾凝黛，愁与恨。
几时极!暮潮风正急，酒阑闻塞笛。
试问谪仙何处？青山外，远烟碧。
虚实结合是这首词的特色，请就这一特色赏析“暮潮风正急，酒阑闻塞笛”。
题干已经明确告诉我们这首词的特色是虚实结合，同样也要求考生就这一特色进行赏析。因此，只要明确哪句是实写，哪句是虚写，然后说说虚实结合有什么作用就可以了。
三、题干提示答题方法
答题方法包括答案应采用怎样的句式去表述、用怎样的方法去推求答案等几个方面，这同样会在试题题干中有所反映。
白居易
紫袖红弦明月中，自弹自感暗低容。
弦凝指咽声停处，别有深情一万重。
清人xxx说：“绝句取径深曲。”文学佳品具有独特的艺术弹性和张力，能给读者留下丰富而广阔的探究空间。白居易的《夜筝》便是这样的范例。有人评价它是《琵琶行》的缩本，其间对音乐的侧面描写具有丰富的暗示性，对此，你有同感吗？请结合诗作展开联想，作简要赏析。
这里要求我们对一些名篇名句熟读成诵，要在比较中唤起记忆，展开联想，相关术语也要烂熟于胸。此题关键要明白“紫袖”“红弦”“弦凝”“指咽”诸词的含义，并联想到《琵琶行》相关诗句，然后抓住写作技巧中侧面描写和艺术空白的特点，理解“睹影知竿”的艺术效果。
下面以2010年四川卷为例，探讨分值与答案要点之间的关系。
减字木兰花
向子湮
斜红叠翠，xxx神来献瑞。
粲粲裳衣，割得天孙锦一机。
真香妙质，不耐世间风与日。
着意遮围，xxx春光造次归。
【注】向子湮，官至户都侍郎，因反对秦桧议和而被免官。
(1)“斜红叠翠”一句，“红”“翠”和“斜”“叠”字对春景的描写各有其妙，请简要分析。（4分）
(2)本词隐含了怎样的伤感之情？（4分）
第（1）题审题的关键有两处，一是“描写各有其妙”，命题者的言下之意是让考生就这四个词“对春景”的表现力上来作赏析；二是“简要分析”，命题者的言下之意是考生必须结合原语句把这四个词的表现之妙赏析到实处。前两个词是一类，重在赏析“色彩”；后两个词是一类，重在赏析“形态”。很明确，一点一分，既不可多答，也不可少答。
第（2）题审题必须抓住“伤感”二字，命题人已经明示了此词的情感基调是“伤感”，需要考生回答的是“怎样的”伤感，即要回答出伤感的具体对象。一种是字面义，即对自然花草的伤感；二是结合词后之注，即对词人自己与同道者的伤感。由4分推出有两点情感，绝不可能是一点。
有关于风筝的诗句 第18篇
xxx
孤舟微月对枫林，分付鸣筝与客心。
岭色千重万重雨，断弦收与泪痕深。
【注释】
①流人：流落江湖的乐人。②水调子：即乐府诗水调歌。
【赏析】
这首诗大约作于xxx晚年赴龙标贬所途中，写听筝乐而引起的感慨。
首句写景，并列三个意象（孤舟、微月、枫林）。在我国古典诗歌中，本有借月光写客愁的传统，而江上见月，月光与水光交辉，更易牵惹客子的愁情。xxx似乎特别偏爱这样的情景，像“忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长”“行到荆门上三峡，xxx孤月对猿愁”等，都将客愁与江月联在一起。而“孤舟微月”也写这种意境，“愁”字未明点，是见于言外的。“枫林”暗示了秋天，也与客愁有关。这种阔叶树生在江边，遇风发出一片肃杀之声，真叫人感到“青枫浦上不胜愁”。“孤舟微月对枫林”，集中了秋江晚来的三种景物，就构成极凄清的意境，为筝曲的演奏安排出一个典型的环境。此情此境，只有音乐能排遣异乡异客的愁怀了。“分付”即发付、安排意。弹筝者于此也就暗中登场。“分付”同“与”字照应，意味着奏出的筝曲与迁客心境相印。“水调子”本来就哀切，此时又融入流落江湖的乐人的主观感情，怎能不引起“同是天涯沦落人”的迁谪者内心的共鸣呢？
有关于风筝的诗句 第19篇
纸 鸢
（xxx寇 准
xxx方静 腾空力尚微
清风如可托 终共白云飞
该诗虽题名为《纸鸢》，但诗中却不见“纸鸢”二字，甚至也看不到纸鸢的形象。诗人意在借物写景，状景抒怀。“碧落”指天界、天空。前句写环境气氛和眼前所见：初秋晴朗的天空，风力不大，风筝难以升空高飞。后句遐想抒怀，借风筝只有凭借风方可旁云而飞的现象，抒发人事腾达还需有所依托的感叹。
观村童戏溪上
（xxx陆 游
竹马踉跄冲淖去
纸鸢跋扈挟风鸣
有关于风筝的诗句 第20篇
1、窗外忽传鹦鹉语，风筝吹落画檐西。——xxx《春日信笔》
2、急匆匆，三月桃花随水转；飘零零，二月风筝线儿断。——卓文君《怨郎诗》
3、秋风一击入云端，合国人皆仰面观。好向xxx休索線，等闲势断却收难。——xxx呈富相风筝》
4、家邻镇粤将军署，时为放风筝之戏，适落于将军署之内宅，庄直入索取。——佚名《神童庄有恭》
5、云屏不动掩孤嚬，西楼一夜风筝急。——xxx《燕台四首·秋》
6、春禽遭冻息交交，不及风筝迭递敲。——xxx《李簿携具用前韵和之》
7、段桥牵纸鹞，儿戏亦关心。风快应难挽，云高径欲侵。人夸无限力，身直不多金。说与须知道，明朝不似今。——xxx《戏赋段桥风筝》
8、夜静弦声响碧空，宫商信任往来风。依稀似曲才堪听，又被移将别调中。——高骈《风筝》
9、云光写石镜，天籁摩风筝。——xxx《赠曲岩山人蔡师古》
10、起看庭树响风筝，斗杓堕地天盘侧。——xxx《夜坐吟》
11、两廊振法鼓，四角吟风筝。——xxx《登瓦官阁》
12、昂藏意气入云烟，喜放风筝到九天。——xxx锡《xxx放风筝，志勖》
13、高风吹玉柱，xxxxxx飘。飒树迟难度，萦空细渐销。松泉鹿门夜，xxx滨朝。坐与真僧听，支颐向寂寥。——司空曙《风筝》
14、xxx与天通，瑶筝挂望中。彩弦非触指，锦瑟忽闻风。雁柱虚连势，鸾歌且坠空。夜和霜击磬，晴引凤归桐。幽咽谁生怨，清泠自匪躬。秦姬收宝匣，搔首不成功。——xxx《风筝》
15、竹君为骨楮君身，学得飞鸢羽样轻。出手能施千丈缕，举头可问九霄程。高穷寥旷宁无力，少假扶摇即有声。所惜峥嵘能几日，儿xxx指已清明。——xxx《因赋风筝与xxx偶》
16、昂藏意气入云烟，喜放风筝到九天。要识扶摇能直上，全凭一线手中牵。——xxx锡《xxx放风筝，志勖》
17、人人夸你春来早，欠我风筝五丈风。——xxx《风筝》
18、飘零零，二月风筝线儿断。——卓文君《怨郎诗》
19、情深似刀刃剜，愁来似乱箭攒，人去似风筝断。——xxx《南吕·骂玉郎过感皇恩采茶歌》
20、冰凋木介侵分候，霜戛风筝决战时。——xxx《后秋兴八首xxx岁逼除作。时自红豆江村徙居半野堂绛云馀烬处·其四》
21、梨花满院飘香雪，高楼夜静风筝咽。——毛熙震《菩萨蛮·梨花满院飘香雪》
22、结伴儿童裤褶红，手提线索骂天公。——xxx《风筝》
23、忽然昭文不鼓琴，幽幽又作吟风筝。——黎廷瑞《松风》
24、缉麻合线长百丈，要系风筝待晴放。有风须及清明前，作得鲇鱼爱新样。全身糊纸竹缚匡，两旗横张垂尾长。手中缓放莫教卷，风力渐舒风渐远。犹嫌平陇去不高，走上山头如掣鳌。盘空一点正摇曳，欲坠更举何滔滔。时人勿用旁惊睨，质薄材轻等儿戏。乘时容易上云霄，失势终然在平地。明日落花花雨寒，过却清明风力阑。萧条断线挂虚壁，沟中破纸无人拾。——xxx《风筝曲》
25、破闷孤莫莫厌深，风筝时为送清音。——程公许《和xxx已节夜见过二首·破闷孤莫莫厌深》
26、尘埋粉壁旧花钿，乌啄风筝碎珠玉。——元稹《连昌宫词》
27、井边疏影落高梧，鸟啄风筝碎珠玉。——xxx《四时词》
28、缉麻合线长百丈，要系风筝待晴放。——xxx《风筝曲》
29、尘色皓鸳幌，日华明风筝。——释惠崇《拟古》
有关于风筝的诗句 第21篇
一、活动课要将知识性、趣味性融于一体
xxx说：“学习最好刺激乃是对所学材料的兴趣。”而小学生都有好奇心强的特点，因而活动课要设计富有知识性、趣味性的活动内容，尽量采用生动、形象、直观的指导方法和新鲜有趣的活动形式，从而达到预期的教学效果。在《看谁识字好》的活动课中，笔者设计了三项活动内容：①看拼音写词语，看词语选图片，用词说句子；②抓错别字俘虏。③与同音字交朋友。这些内容都是学生平时所学的基础知识，是字、词、句的综合运用，蕴含着听、说、读、写训练。但如果组织简单，形式单调，势必使学生感到枯燥无味。于是在活动形式上，笔者采用了多种多样的方式方法。如：①读一读，贴一贴，说一说，写一写，演一演，唱一唱等等，让学生动手动口动脑。②学具多样化，富有刺激性。具体的有：图片、字卡、小道具等。③把竞赛引进课堂。总之，通过灵活多样的活动方式，让学生在比一比、玩一玩中发展兴趣，在愉悦的气氛里增长知识、丰富精神生活。
二、将活动课特点和语文学科特点结合起来
三、活动课要面向全体学生
教学要面向全体学生，活动课也不例外。如果活动中只有少数人在忙在动，大多数人成了“看客”，就不能全面提高教学质量。因此，活动时教师要尽可能发挥学生的主观能动性，做到人人参与，个个都有机会。如：在《看谁识字好》的活动课中，笔者十分注意这一点。在第二项内容“抓错别字俘虏”的比赛中，可创设机会让全班学生都能参与改正错别字。做法是：把课前写好的四组错别字的字纸，按四人小组先动手改一改，然后每组再以“开火车”的形式到黑板上修改错别字。这样不仅人人得以参与，而且个个增强了“抓错别字俘虏”的意识。第三项活动内容与同音字交朋友，参加活动的学生找到了“朋友”后，再由他们领读词语，全班学生跟读两次。全部比赛结束后，让台上做游戏的同学与台下的同学一齐跳舞《手拉手做朋友》，并播放音乐。舞曲一响起便掀起了活动课的高潮。这样学生能愉悦地、自主地、独立地参与活动，成为活动的真正主人。
三、寓思想教育于活动中
教书育人是教学的指导思想。因此，在活动课教学中也要充分挖掘其内在的思想性，让学生在轻松愉快的活动中受到启发、感悟和教育。如：在第二项内容“抓错别字俘虏”比赛结束后，笔者向学生提出了这样的问题：这些字为什么会写错呢？这时学生尚处在学习热情高潮之中，纷纷举手，响亮地回答：“写字不认真！”于是我就肯定地说：“对！写错别字的原因在于有的学生平时上课不专心，认字不清楚，写字时未从整体上看清字形，理解字义后就急于写字，这样就容易出现多点少横以及同音字、形近字互相混淆的现象。通过今天改错别字比赛，希望大家以后认真仔细，共同消灭错别字。”在放风筝的活动中，可以比一比谁放得快，谁飞得高，培养学生积极向上的健康心理，激发学生的进取精神。这样进行思想教育，比较顺理成章，避免生硬的说教，易于收到良好的教育效果。
有关于风筝的诗句 第22篇
卷首语：亲爱的同学们，经过半个学期愉快的学习生活，你一定有不少收获，就请用下面这份检测题来挑战自己吧!注意仔细审题，认真答题呦!一、一锤定音。(给加点的字选择正确的读音，在下面画“—”)(3分)威武(wēn wēi) 揪掉(jiū qiū) 蔬菜(shū sū)蒲公英(pú bŭ) 演奏(zòu zhòu) 白鲸(jīnɡ jīn)二、看拼音写词语。(10分)jiānɡ jūn chénɡ fēnɡ pò lànɡ shú xi zhào huàn zāo ɡāo( ) ( ) ( ) ( ) ( )jī′ è ɡù zhí chì bǎnɡ dào qiàn huàn xiǎnɡ( ) ( ) ( ) ( ) ( )三、在正确的音节下画上“√”。(4分)①假(jiǎ jià)如明天放三天假(jià jiǎ)，我将出去旅游。②我们来到茂盛(shèng chéng)的桃林里，看着清清的河水，忍不住每人 盛(shèng chéng)了一碗水喝。③我尽(jǐn jìn)量满足对方，可还不愿意。于是，我气冲冲(chōng chòng)地冲(chōng chòng)着对方喊。④“神七”宇宙飞船于2008年9月28日下午5点37 分在内蒙古草原上成功着(zhúo zháo)陆。
四、选字填空。(6分)拔 拨 ( )苗助长 ( )电话 ( )草 ( )动报 抱 ( )怨 怀 ( ) ( )答 ( )纸至 致 专心( )志 别( ) ( )今 ( )于坐 座 ( )落 入( ) ( )位 一( )五、词语巧搭配。(6分)鲜嫩嫩的( ) 毛茸茸的( ) 雾蒙蒙的( )金灿灿的( ) 火辣辣的( ) 水灵灵的( )六、词语巧积累。(补充词语)(4分)乘( )破( ) 一( )正( ) 掩耳( )( )引( )注( )( )( )充数装( )作( )七、对号入座。(选词填空)(8分)愿望 失望 希望①我有一个美好的( )，( )能乘着宇宙飞船去太空遨游。②姐姐想当人民教师的( )终于实现了。③遇到困难时大家不能( )，应当增强信心去战胜它。清静 安静 平静 寂静①妈妈为图( )，独自到乡下去了。②湖面立刻恢复了( )。③林间小道在清晨是十分( )的。④“请大家( )!”他大声喊道。八、啄木鸟医生治病。(3分)①放学了，校园里非常平静。②晚会上，表演了精彩的节目。③他吃过早饭，立刻急忙走出家门。九、根据意思在括号内写词语。(3分)①比喻自己欺骗自己。 ( )②比喻没有真实本领的人冒充行家来凑数，也比喻以次充好或以假充真。 ( )③比喻经过惊吓的人碰到一点动静就非常害怕。( )十、添枝加叶。(10分)1、把下面的句子补充完整。(1)天下兴亡(2)风声、雨声、读书声家事、国家、天下事，2、按要求写句子。(1)路被施工队修好了。改成“把”字句：(2)南海是一个美丽的地方。改成反问句：十一、课内知识大回放(6分)本学期的学习，我已收获了很多，我认识了热爱祖国的( )知道( )喜欢听音乐，( )的花瓣傍晚合拢，会默写白居易的《鸟》后两句：( )记住了描写夏天景色的诗句( )。知道了江南水乡的早晨是( )、( )、( )。积累了和鸟有关的成语( )、( )。十二、阅读理解风筝和线风筝飞上了天空，低头一看，房屋和树林全在自己的脚底下，觉得很了不起，便对我说：“哈哈，世界只有我了。”忽然 来了一架飞机 风筝对线说 都怪你牵住我的脖子不放 要不 我肯定比飞机飞得还高要不是我牵住你 你只能躺在地上 线对风筝说 风筝不以为然一阵风吹来，风筝拼命地往上蹿。正当蹿的起劲时，线断了，风筝想乘机追上飞机，可是身不得已，飘飘悠悠地跌落在地上。风筝这才明白————————————。1、给短文缺少标点地方加标点。(3分)2、给加点字注拼音。(2分)蹿( ) 乘机( ) 跌落( ) 觉得( ) 3、下面三句话，哪一句放在文章结尾你认为最合适，请在括号里打“√”(2分)①不听别人的劝告是不对的。( )②自高自大，把自己估计的太高，必然要失败的。( )③只有谦虚，才会进步。 ( )(二)课外阅读乌鸦不明白，百灵鸟为什么能够唱出那么动听的歌声。乌鸦想：我要是能像百灵鸟那样，有一副天生的嗓子，那该有多好啊!可乌鸦想了一天又一天，也没想出什么好办法，只好去找百灵鸟请教，求百灵鸟帮它达到目的。百灵鸟告诉乌鸦：“要想有一副好嗓子，唱出美妙的歌，得每天清晨起的早早的，不管是春xxx都要坚持，这样长期不断地练下去，一定会成功。” 乌鸦没听完百灵鸟的话，就快速飞走了。害怕困难的人，什么也不会得到。1、本文共有几个自然段?( )(1分)2、百灵鸟能唱出动听的歌，是因为：( )(2分)A、百灵鸟天生有副好嗓子。 B、百灵鸟每天坚持早起。C、xxxxxx，百灵鸟坚持早起练习唱歌。3、给短文拟个题目 ( 2分 )4、读了短文，你知道乌鸦本想达到什么目的吗?(2分)_______________________________________________________________5、读了寓言，你明白了什么道理?用自己的话说一下。(3分)十三、习作小练笔。(20分)同学们，动物是人类的好朋友。大家一定很熟悉小动物，有的甚至还养过小动物吧，爱动物，保护动物从你我做起，请大家赶快写一写和动物有关的文章吧!
有关于风筝的诗句 第23篇
古时xxx从立春那天就揭开序幕，到野外嬉戏玩乐，认为这样既可消灾驱邪，又能健身壮体。《岁华纪丽谱》就记载有“二月二日xxx节，群人游赏散四郊”的诗句，说的就是阴历二月春游的盛况。到了xxx，在“上巳节”即农历三月三日，也就是清明前后，人们在这天要到水边举行一种叫做“祓禊”的仪式，人们聚在水边沐浴、熏身，用各种草药擦洗全身，以水除垢祛病。晋代诗人xxx的《后园会》诗中就说明了这一点：“阳气清明，膏泽流盈;习习祥风，启滞导生；禽鸟逸豫，xxx荣；纤条披绿，翠华含英。” 随着时代的演进，“祓禊”已渐消逝，到郊野寻芳探胜的习俗则延续下来。
在唐代，春游xxx颇为流行，好友相邀到郊外游赏春色美景，或携酒相聚而饮，或探访名园，或放风筝。曾xxx学士的诗人xxx在《春游曲二首》中写道：“万树江边杏，新开一夜风。满园深浅色，照在绿波中。”这首诗为春天勾勒出一幅美丽的风景画卷。“三月三日气象新，长安水边多丽人。”这是xxx笔下长安城郊曲江风景区xxx的盛景。
宋代后，xxx春游愈加盛行。诗人xxx就以《春游》为题，赋诗一首：“春城儿女纵春游，醉倚楼台笑上楼。满眼落花多少意，xxx无个解春愁。”通篇诗人在盛与衰、热闹与孤独、欢乐与悲愁的对比中，把由春游而产生的独特感受意味深长地写了出来。诗人xxx天到郊外xxx，也写下了令人心旷神怡的《山城xxx》：“天晴山雪明城廓，水涨江流近驿亭。客鬓不如堤上柳，数枝春动又青青。”短短四句，诗人xxx时的所见所闻便跃然纸上。
清代书画家、扬州八怪之一的xxx有一年xxx，看到蝶飞鸟鸣，随口吟出一首《春词》：“春风、春暖、春日、春长。春天苍苍，春水漾漾。春萌萌，春浓浓，满园春花开放。门庭春xxx，xxx春草芬芳，春鸟啼遍春堂……”全文46句，句内却嵌入了54个“春”字，自然流畅，回味无穷，可谓描尽xxx时的美好风光。清代xxx《清明节放风筝》诗云：“只凭风力健，不假羽毛丰，红线凌空去，青云有路通。”就是清明民间体育娱乐活动的写照。
白居易《春游》诗：“逢春不游乐，但恐是痴人。”这是颇有科学道理的。常言道，一年之计在于春。在迷人的春天，阳光明媚，芳草凄凄，繁花似锦，置身于其间，可陶冶情趣，对长期从事体力劳动或脑力劳动所引起的气机紊乱状态也能有所改善，疲乏忧愁也将如缕缕柳絮随风而去……
春游活动，还可以锻炼身体，增强抗病能力。游山玩水一方面可观赏大自然的美景，使人心旷神怡；另一方面爬山涉水又可以使呼吸、循环系统得到锻炼，增强心肺功能，促进血液循环，使血脉通畅，还能促进胃肠蠕动，改善消化功能，增进食欲。对于体质差、活动少的慢性病患者，由于春天气温回升，皮肤血管扩张，血液循环旺盛，脑部的血液供应相对减少，又因气候冷热适度，大脑不再受冷刺激而兴奋，所以常容易感到乏力，昏昏欲睡，精神不振，称之为“春困”。开展春游活动，到外面去走走，呼吸新鲜空气，克服“春困”。在xxx、湖畔、海滨、喷泉、瀑布附近，以及广阔的原野上，空气中有大量负离子。负离子又被称为“空气维生素”，它进入人体后，可以调节大脑功能，促进血液循环和新陈代谢，提高人体抵抗力，还可以消除疲劳，振奋精神，并具有镇痛、镇静、镇咳平喘、降血压等功效，对于高血压、气喘病、关节炎都有治疗作用。所以，慢性病患者也要珍惜春天大好时光，参加春游活动。