采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第1篇
早春野望
唐代：王勃
江旷春潮白，山长晓岫青。
他乡临睨极，花柳映边亭。
译文及注释
「译文 」江面上空旷无比，春潮泛起白色波涛，一波高过一波。山峰挺拔峭立，晨光中，山上处处一片青绿。
我独自一人在异地他乡极目远望，看见江边红花绿树掩映着亭子，好一派美好春光。
「注释 」①旷：空阔。
②潮：定时涨落的波涛，早晨的叫潮，晚上的叫汐。
③岫（xiù）：山峰。晋陶渊明《归去来辞》有“云无心而出岫”之句。
④边亭：报警的烽火台，晋张景阳《杂诗十首》有 “长镑鸣鞘中，烽火列边亭”。
创作背景
此诗当作于王勃被斥出沛王府之后，高宗乾封年间（666~667年）客居巴蜀时。此种遭遇，羁旅之中，最易引发感伤情绪，而在此诗中，却表现为明快。
赏析
此诗描写了初春的山景水色，表现游子淡淡的思乡之情。一句写水，初春气暖，冰融水流，河床空旷宽阔了，是横写。二句写山，青山苍翠，一片碧绿，是纵写。前两句诗描写“江旷”、“山长”之景，雄浑阔大，气象万千，为诗歌的展开提供了广阔的背景。后两句诗突出“他乡”二字，在天长地阔的春光中，诗人独自一人在异地他乡面对，此情此景类似杜甫“飘飘何所似，天地一沙鸥”（《旅夜书怀》）。三、四句进一步写远望，特意点出“他乡”，后边才有了驿道“长亭”以及柳和花。春天往往是家人思念外出之人的时节，也是游子思乡的最甚时节，何况又在早晨。诗写得含蓄美妙，情景交融。此诗与杜甫的另外一首诗相似：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”（《绝句》）杜甫漂泊他乡，望着眼前迷人的春景，思乡之情越发强烈，不禁发出春将归去，而人无归期的感叹。同样的感慨也出现在王勃的诗中，不同的是王勃比较含蓄，他只是客观地、不动声色地描写春潮、青岫、花树、边亭，但身在他乡的羁客面对此景时的慨叹，表现十分明显。因此杜甫的感叹也是王勃诗中的潜台词。[2] [4]
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第2篇
鹊踏枝·叵耐灵鹊多谩语五代十国
叵耐灵鹊多谩语，送喜何曾有凭据？几度飞来活捉取，锁上金笼休共语。
比拟好心来送喜，谁知锁我在金笼里。欲他征夫早归来，腾身却放我向青云里。
《鹊踏枝·叵耐灵鹊多谩语》译文
“不可忍耐那喜鹊来叽叽喳喳的叫，都说你是最灵的，总是报告喜讯，可是你给我送来了什么啊？他一点消息都没有！再这样调戏我的感情，看我不把你捉了来，把你锁在笼子里，你还能说什么！”
“本来是好心来早早给她报个喜讯的，想给她的寂寞一点安慰。可是她却把好心当作了驴肝肺！竟然把俺捉了锁进笼子。唉！她的心情俺还是理解的，不跟她计较了，但愿她的那个人早日归来，哈哈，那个时候就知道俺是好心了，就会欢天喜地的把俺放出来的。”
《鹊踏枝·叵耐灵鹊多谩语》注释
叵耐：不可忍耐。
谩：一作“漫”。
金笼：坚固而又精美的鸟笼
休共语：不要和他说话
比拟：打算，准备
征夫：出远门的人。这里是指关锁灵鹊的人的丈夫
腾身：跃身而起
《鹊踏枝·叵耐灵鹊多谩语》鉴赏
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第3篇
新晴野望
新晴原野旷，极目无氛垢。
郭门临渡头，村树连溪口。
白水明田外，碧峰出山后。
农月无闲人，倾家事南亩。
翻译
雨后新晴的原野格外开阔空旷，极目远望不见半点雾气尘埃。
外城的门楼紧靠着摆渡的码头，村庄边的绿树连接着溪流的入河口。
银白色的河水闪动着粼粼波光使得田野外面特别明亮，青翠的山峰突兀出现在山脊背后。
正是农忙时节没有悠闲的人，农民们一家一家全都在田亩间忙碌着呢。
注释
新晴：初晴。
野望：放眼向田野眺望。
极目：穷尽目力向远处看。
氛垢：雾气和尘埃；氛，雾气，云气；垢，污秽，肮脏。
郭门：外城之门。
郭：外城。
白水明田外：田埂外流水在阳光下闪闪发光。
农月：农忙季节。
倾家：全家出动。
事南亩：在田野干活。
事：动词，从事。
南亩：农田的代称。
评析
这是一首田园诗，描写初夏的乡村，雨过天晴，诗人眺望原野所见到的景色。“新晴原野旷，极目无氛垢。”诗的开头两句，总述新晴野望时的感受：经过雨水的洗刷，空气中没有丝毫尘埃，显得特别明净清新；极目远眺，原野显得格外空旷开阔。诗人一下子就抓住了环境的特征，仅仅用“原野旷”、“无氛垢”六个字，就把此情此境真切地表现出来，同时也将读者引进这一特定情境中来。
“郭门临渡头，村树连溪口。白水明田外，碧峰出山后。”这四句描绘的是纵目远眺所看到的周围的秀丽景色，远处，可以遥遥望见临靠着河边渡头的城门楼；*处，可以看到村边的绿树紧连着溪流的入河口。田野外面，银白色的河水泛起粼粼波光，因为雨后水涨，晴日辉映，比*时显得明亮；山脊背后，一重重青翠的峰峦突兀而出，峰峦叠现，远*相衬，比*时更富于层次感。这一组风景镜头，紧紧扣住了雨后新晴的景物特点。随着目之所及，由远而*，又由*及远，层次清晰，色彩明丽，意境清幽秀丽，俨然构成了一幅天然绝妙的图画。
然而，这样一幅画，还只能说是静物写生，虽则秀美，却缺乏活力。王维作为山水诗和山水画的大师，自然不会忘记添上画龙点晴的一笔。因而在最后两句中，他给这幅静态画面加上了动态的人物：“农月无闲人，倾家事南亩。”虽然是虚写，却给原野增添了无限生机，能让人想见初夏田间活跃的情状并感受到农忙劳动的气氛。这样一笔，整个画面都活起来了。
这首诗格调明朗、清新，不愧为山水诗画的大师。
这首诗曾作为古诗词鉴赏题的材料出现在20xx年普通高等学校招生全国统一考试全国卷的语文试题中。
句解
“新晴原野旷，极目无氛垢”
雨过天晴，诗人站在高处，极目远眺，只见原野显得格外空旷开阔，空气清新，明净得一点儿尘埃都没有。
开篇两句，概写诗人“新晴野望”的感受：经过雨水的洗涤，空气显得格外清新明净，一尘不染；纵目四望，雨后的田野不仅开阔而且明亮，让人可以看到很远很远，仿佛可以把目光用尽似的。
诗人仅仅用了十个字，就牢牢抓住了雨后新晴的景物特征。读者也一下子被引进到这一特定的情境中去，随着诗人一起远眺。
“郭门临渡头，村树连溪口”
远处，村口的城门矗立在河边渡头旁，村里的树木紧紧相连，一直延伸到小溪边。*古代的城市大都设有人工开掘的护城河，高高的城墙就紧靠着护城河。但也有一些靠着江河的城市，因地制宜，以天然的江河为护城河，形成了“郭门临渡头”的情形。诗中这个临水的村落便是如此。
一座临着溪水的山村，村子的门楼紧靠着渡口，村中绿树环抱，一直伸延到溪边。溪水的白，城门的灰，村树的绿，在阳光的普照下交相辉映。这是一片令人神往的景色。而在*时，是不可能看得如此清晰分明的。随着雨过天晴而变化的，还不止这些。
“白水明田外，碧峰出山后”
银白色的河水在麦田外闪动着粼粼波光，青碧的山峰在连绵的群山后傲然挺立。一场夏雨，改变了天空，改变了村庄，也改变了山和水。因为雨后水涨，晴日照映下，田野外的河水显得异常明亮；*处的山脊背后，*日模糊的远峰也清晰地显现出来，远*相衬，比*时更富层次。
这两句诗对仗工整，音韵优美，“明”、“出”二字用得尤其巧妙。“明”在这里是形容词用作动词，在雨后阳光的照耀下，溪水兀自明亮着，晃人眼目。与“明”相对应的“出”，将山峰拟人化了：远处碧色的峰峦，就仿佛一个个调皮的孩子，突然出现在群山的身后，让人惊奇。
诗到这里，一幅绝妙的图画已经俨然读者眼前：开阔的原野，恬静的村庄，清亮的溪流，兀立的山峦，这些在雨水洗涤下为之一新的景象，错落有致地分布在画面上，有层次，有格局，有色彩，有明暗，意境清幽。然而，这样一幅画，虽然秀美，却总显得有些空旷，缺乏生机。于是，诗人在最后两句，给这幅静态画面加上了动态的人物。
“农月无闲人，倾家事南亩”
初夏正是农忙季节，收割麦子、播种秧苗都在这个时候。而此时正值雨过天晴，农民们自然更要抓紧这有利的时机，倾家而出，到田地里劳作。农家人忙碌的身影，顿时给田野*添了无限生意。
这样的结尾，虚写一笔，却使整个画面都生动了起来。诗人笔下的田园风光，不仅景色秀美，而且有着浓郁的生活气息，充满诗情画意，一片祥和安乐。这首诗基调明朗、健康，给读者以美的艺术享受。
创作背景
王维在四十岁以后人生态度有着比较明显的转变，过上了种亦官亦隐的特殊生活，集中创作了大量栖心于田园山水的著名诗篇。这类题材的诗，往往以五言见长，尤其是五律，代表了王维的诗歌最主要的特色与成就。
赏析二
诗中描写初夏的乡村，雨过天晴，诗人眺望原野所见到的景色和农耕活动，抒写了诗人爱自然、爱田园、爱生活的思想感情。诗的语言秀丽，情调明朗健康，意境清新，明净、开阔，宛若一幅优美迷人的水彩风景色。表现了王维高度的写景艺术才能。一般地说，刻画自然景色并不难，难的是用极精炼的文字，描绘出特定的时间、空间和特定的季节、气候中的景色。这必须有敏锐的观察力和想象力，并善于抓住景物的主要特征，突出自己最鲜明的印象和感受。这首诗就是王维的一次成功的艺术实践。全诗写景，紧紧扣住初夏农村雨后新睛的特征。
首联的“原野旷”和“无氛垢”六个字，便展现出经过雨水冲洗，空气特别清新明净，没有丝毫尘埃，原野显得格外空旷开阔。由于抓准了环境特征，不假雕绘地真切地再现出来，一下子就把读者引进雨后新晴的原野上去，同诗人一起极目远眺，一道呼吸新鲜的、潮润的空气。
颔联写诗人纵目四望乡村周围的远*景色：远处，遥见外城的.门楼临靠着河边的渡头；*处，可以看到村边的绿树紧连着溪流的入河口。由总写原野的新晴、开阔，到写乡村周围景色，过渡自然。正因为空气洁净，增大了“望”中的透明度和深远度，才有可能如此清晰地看到郭门、渡头、村树、溪口。所以这一联所写景色，仍是雨后新晴之景。颈联最为精彩：田野外面，溪水与河水闪烁着粼粼银光；*山背后，一座座青翠的峰峦突兀而出。上句的“白”字和“明”字，非常准确地表现出雨后水涨，晴日辉映，河流溪涧比*时显得明亮夺目；下旬的“碧”字和“出”字，也十分逼真地描绘了雨洗远山，格外碧绿，雨后空气清新，山背峰峦得以叠现。这两个意象画面。都紧扣着雨后新晴的特点，因而生动、具体、逼真，在总体的静态中富于动感，清幽明丽，生机勃勃，决非泛泛写景。
尾联“农月无闲人，倾家事南亩_虽然只是虚点一笔，却给原野*添了无限生意，使人感受到农忙劳动的热烈欢快气氛，呼吸到农村浓郁的生活气息。这一笔既丰富了诗的生活内容，又因动静映衬而使这幅诗中画整个活起来了。
苏轼评王维“诗中有画”。“诗中有画”并非王维所独有。凡是比较生动逼真地描绘出自然景色，使人产生视觉想象的诗，都会有画意。然而，王维诗中的画意最浓，王维的诗中的画意不仅有形似，而且富有神韵和气象，不仅有形态、色彩和构图，而且有光线和颜色的和谐映衬，明与暗的对比，远*、高低、大小、虚实的巧妙布置而形成的层次感、纵深感，甚至还能表现出亮度、湿度。在《新晴野望》诗中，清新开阔的原野，明净无尘的天空，仿佛是画幅中的大背景。在这大背景下，乡村前面，较远处有郭门、渡头，较*处有村树、溪口；村庄后面，*处是田野和田外白水，远处是山后的碧峰。*景、中景和远景，组成了画面的纵深感和层次感，而山后的碧峰又构成立体的景深。明亮的白水，碧翠的峰峦，明与暗，光与色配置得多么和谐入妙！在“无氛垢”、“临渡头”、“连溪口”中有亮度，在田外白水、山后碧峰中有湿度。王维是大画家，善于以画家的眼睛观察和描绘景物，又精通画理，擅长将绘画技法运用于诗中，所以王维的诗最富于绘画的效果，既有画意，又有画理。
当然，王维主要是诗人。王维的“诗中有画”，最主要的还是由于王维能“最大限度地发挥语言的启示性，在读者头脑中唤起了对于光、色、态的丰富联想和想象，组成一幅幅生动的图画”（袁行霈《王维诗歌的禅意与画意》）。王维很懂得画长于描绘静态，诗长于表现动态的艺术规律。在此诗中，王维描写静景，便有意选用“明”、“出”等字眼以动写静，‘给静物赋予动感，最后又给这幅静态的山水画面加上了动态的人物。
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第4篇
原文：
诸将说封侯，短笛长歌独倚楼。
万事尽随风雨去，休休，戏马台南金络头。
催酒莫迟留，酒味今秋似去秋。
花向老人头上笑，羞羞，白发簪花不解愁。
译文
在诸将都谈论封侯之事的时候，我独倚高楼，和着竹笛，放声长歌。世事在风吹雨打中悄然而逝，刘裕在重阳登临戏马台，与群臣宴会的盛景已一去不复返了。
快快畅饮不要留下，酒味醇香依旧。花在老人头上羞笑，白发簪花不消解忧愁。
赏析：
原序：重阳日，宜州城楼宴集，即*作。
词的开头两句就描绘了一组对立的形象：诸将在侃侃而谈，议论立功封侯，而自己却悄然独立，和着笛声，倚楼长歌。对比何等鲜明，大有“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”（《楚辞·渔父》）的意味。
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第5篇
原文：
东皋薄暮望，徙倚欲何依。
树树皆秋色，山山唯落晖。
牧人驱犊返，猎马带禽归。
相顾无相识，长歌怀采薇。
译文
傍晚时分站在东皋纵目远望，我徘徊不定不知该归依何方，
层层树林都染上秋天的色彩，重重山岭披覆着落日的余光。
牧人驱赶着那牛群返还家园，猎人带着猎物驰过我的身旁。
大家相对无言彼此互不相识，我长啸高歌真想隐居在山冈！
注释
⑴东皋（gāo）：诗人隐居的地方。薄暮：傍晚。薄，迫*。
⑵徙倚（xǐyǐ）：徘徊，来回地走。依：归依。
⑶秋色：一作“春色”。
⑷落晖：落日。
⑸犊（dú）：小牛，这里指牛群。
⑹禽：鸟兽，这里指猎物。
⑺采薇：薇，是一种植物。相传周武王灭商后，伯夷、叔齐不愿做周的臣子，在首阳山上采薇而食，最后饿死。古时“采薇”代指隐居生活。
赏析：
这首诗写的是山野秋景。全诗于萧瑟怡静的景色描写中流露出孤独抑郁的心情，抒发了惆怅、孤寂的情怀。“东皋薄暮望，徙倚欲何依。”皋是水边地。东皋，指他家乡绛州龙门的一个地方。他归隐后常游北山、东皋，自号“东皋子”。“徙倚”是徘徊的意思。“欲何依”，化用曹操《短歌行》中“月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，何枝可依”的意思，表现了百无聊赖的彷徨心情。
下面四句写薄暮中所见景物：“树树皆秋色，山山唯落晖。牧人驱犊返，猎马带禽归。”举目四望，到处是一片秋色，在夕阳的余晖中越发显得萧瑟。在这静谧的背景之上，牧人与猎马的特写，带着牧歌式的田园气氛，使整个画面活动了起来。这四句诗宛如一幅山家秋晚图，光与色，远景与*景，静态与动态，搭配得恰到好处。
然而，王绩还不能像陶渊明那样从田园中找到慰藉，所以最后说：“相顾无相识，长歌怀采薇。”说自己在现实中孤独无依，只好追怀古代的隐士，和伯夷、叔齐那样的人交朋友了。
读熟了唐诗的人，也许并不觉得这首诗有什么特别的好处。可是，如果沿着诗歌史的顺序，从南朝的宋、齐、梁、陈一路读下来，忽然读到这首《野望》，便会为它的朴素而叫好。南朝诗风大多华靡艳丽，好像浑身裹着绸缎的珠光宝气的贵妇。从贵妇堆里走出来，忽然遇见一位荆钗布裙的村姑，她那不施脂粉的朴素美就会产生特别的魅力。王绩的《野望》便有这样一种朴素的好处。
这首诗的体裁是五言律诗。自从南朝齐永明年间，沈约等人将声律的知识运用到诗歌创作当中，律诗这种新的体裁就已酝酿着了。到初唐的沈佺期、宋之问手里律诗遂定型化，成为一种重要的诗歌体裁。而早于沈、宋六十余年的王绩，已经能写出《野望》这样成熟的律诗，说明他是一个勇于尝试新形式的人。这首诗首尾两联抒情言事，中间两联写景，经过情──景──情这一反复，诗的意思更深化了一层。这正符合律诗的一种基本章法。
这是一首描写秋天山野景致的五言律诗。诗风疏朴自然，于*淡中表现出诗人_相顾无相识_的抑郁苦闷的心情，同齐梁以来绮靡浮艳的文学风*大异其趣。全诗洗尽铅华，为唐初诗苑吹进一股清新的气息，是王绩的代表作之一。
_东皋薄暮望，徙倚欲何依。_首二句以抒写情性为主。_东皋_，泛指王绩家乡绛州龙门附*的水边高地，借用陶渊明(归去来辞)_登东皋以舒啸_的诗句，暗含诗人归隐之后，尝耕东皋之意，故而自号_东皋子_。_徙倚_，是徘徊的意思。_欲何依_，化用曹操《短歌行》_绕树三匝，何枝可依_的诗句。这两句诗以**淡淡的叙述，首先推出薄薄暮色之中，诗人兀立在东皋之上，举目四望，一种莫可明状的孤寂无依的愁绪涌上心头，使之无法*静下来，以此观景自然会涂上一层心理上的不*衡色彩，并为中间四句写景提供巧妙的铺垫。
_树树皆秋色，山山唯落晖_。这是诗人对眼前景观的粗线条的描绘，着重于色彩的透明度，层层树林已染上萧瑟的金黄的秋色，起伏的山峦惟见落日的余晖，这是多么宁静、开阔、美丽的画面。纵使在淡淡的暮霭之中，人们还是能够感觉到山野间秋林、落晖的光与色的强烈辉映。接着，诗人的笔锋又转向动的叙写:_牧人驱犊返。猎马带禽归。_着力刻划视野所见山野放归的生动场景，为整个静谧的画面，注进一股跳动的情致和欣然的意趣。句中的几个动词_驱_、_返_、_带_、_归_。用得自然而精警。这种动态式的描写愈发衬托出秋日晚景的安详宁静，诗人于一静一动的描写之中，把山山树树、牛犊猎马交织成一幅绝妙的艺术画卷。光线与色彩的调和，远景与*景的搭配，都显得那么白然和谐，令人不能不产生某种遐想，甚至忘情在安逸闲适的田野之中。
可是，身临其境的王绩，他的感受远不能象田园诗人那样得到精神上的慰藉，油然而生的却是某种茫然若失、孤独无依的情绪。_相顾无相识，长歌怀采薇_。这最后两句完全道出诗人内心的苦闷和怅惘，既然在现实中找不到相知相识的朋友，那就只好追怀伯夷、叔齐那样不食周粟、上山釆薇的隐逸之士。有人评曰:_读《野望》篇，固知高士胸襟，超然物外，一腔隐情。千古自有知己。_((删补唐诗选脉笺释会通评林》)正深得本诗的主旨。
本诗首尾两联抒情言事。中间两联写景，经过以情写景、借景言情的层层深化描写，把诗人的孤寂彷徨之情与笼罩四野的秋色暮景巧妙的联结起来，给读者带来直觉的艺术观感和美的愉悦。诗中所蕴含的不尽之意，更使人们长久地咀嚼、回味。全诗语言质直清新，自然流畅，言浅味深，句句有力，为唐诗及后代诗歌语言的创新开辟先路。
创作背景
王绩入唐后以秘书省正字待诏门下省，不久辞官还乡。贞观中出为太乐丞，旋又告归。此诗当作于诗人辞官隐居东皋（在今山西河津）之时。
——鹊原文翻译及赏析 (菁华6篇)
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第6篇
原文：
蝶恋花·伫倚危楼风细细
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
蝶恋花翻译：
我伫立在高楼上，细细春风迎面吹来，极目远望，不尽的愁思，黯黯然弥漫天际。夕阳斜照，草色蒙蒙，谁能理解我默默凭倚栏杆的心意？
本想尽情放纵喝个一醉方休。当在歌声中举起酒杯时，才感到勉强求乐反而毫无兴味。我日渐消瘦也不觉得懊悔，为了你我情愿一身憔悴。
蝶恋花字词解释：
⑴伫（zhù）倚危楼：长时间倚靠在高楼的栏杆上。伫，久立。危楼，高楼。
⑵望极：极目远望。
⑶黯黯（ànàn）：心情沮丧忧愁。生天际：从遥远无边的天际升起。
⑷烟光：飘忽缭绕的云霭雾气。
⑸会：理解。阑：同“栏”。
⑹拟把：打算。疏狂：狂放不羁。
⑺对酒当歌：语出曹操《短歌行》 “ 对酒当歌，人生几何”。当：与_对_意同。
⑻强（qiǎng）乐：勉强欢笑。强，勉强。
⑼衣带渐宽：指人逐渐消瘦。语本《古诗十九首》：“相去日已远，衣带日已缓”。
⑽消得：值得。
蝶恋花背景：无
蝶恋花赏析：
“伫倚危楼风细细”。说登楼引起了“春愁”。全词只此一句叙事，便把主人公的外形像一幅剪纸那样突现出来了。“风细细”，带写一笔景物，为这幅剪影添加了一点背景，使画面立刻活跃起来了。
“望极春愁，黯黯生天际”，极目天涯，一种黯然魂销的“春愁”油然而生。“春愁”，又点明了时令。对这“愁”的具体内容，词人只说“生天际”，可见是天际的什么景物触动了他的愁怀。从下一句“草色烟光”来看，是春草。芳草萋萋，刬尽还生，很容易使人联想到愁恨的连绵无尽。柳永借用春草，表示自己已经倦游思归，也表示自己怀念亲爱的人。那天际的春草，所牵动的词人的“春愁”究竟是哪一种呢？词人却到此为止，不再多说了。
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第7篇
【翻译】
采莲少女的绿罗裙融入到田田荷叶中，仿佛一*，分不清楚，少女的脸庞掩映在盛开的荷花间，相互映照，人花难辨。混入莲池中不见了踪影，听到歌声四起才觉察到有人。
【赏析】
荷叶罗裙一*裁，芙蓉向脸两边开。诗歌在开始就展现出一幅人与环境*统一的美丽画面采莲女的罗裙和荷叶的颜*一样青翠欲滴。比喻虽不新奇，但用在此处却产生意想不到的效果，既描绘了田田的荷叶，又写了采莲女美丽的衣裳，两者相互映衬，恍若一体。尤其是裁字，用得极其巧妙，罗裙是裁出的，可是此处也用在荷叶上，似从贺知章《咏柳》诗不知细叶谁裁出？二月春风似剪*句中得到了灵感，让人感到荷叶与罗裙不仅颜*相同，似乎也是同一双巧手以同一种材料制成的。由此又让人不禁联想到屈原《离骚》中制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳，感受到这些女子如荷花般的心灵。娇艳的芙蓉花似乎都朝着采莲女美丽的脸庞开放，明写荷花，实则为了衬出人之美，采莲女的美丽，不是闭月羞花式的惊艳，而是如阳光般健康温暖，似乎能催开满池的荷花。这两句诗本自梁元帝《碧玉诗》莲花乱脸*，荷叶杂衣香，王昌龄的这篇较之则更胜一筹，意义更为隽永。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。诗的第三句乱入池中看不见是对前两句的补充和深入。它有两重含义：一是突出荷田的稠密,使人荷莫辨更真实可信；二是突出了观望者的`感受和心理活动。其中乱字用得十分微妙。末句闻歌始觉有人来除了从另一面说明少女被荷田遮蔽与消融，难以被观望者发现以外，又写出一种声音的美，增添了诗的活泼情趣。
乱字既指采莲女纷纷入池嬉笑欢闹的场面，也可指人与花同样娇嫩难以辨别，眼前一乱的感觉而看不见呼应上文，也更显荷叶罗裙，芙蓉人面之想像了，同时也虚写了荷塘中花叶繁茂，人在其中若隐若现之景，并引出下句：闻歌始觉有人来。这一句描写细腻入微，仿佛让读者身临其境地体会到了诗人当时真实的感受。始觉与上句看不见呼应，共同创造出了一种莲花过人头的意境。闻歌也与乱字呼应，悠扬动听的歌声表现出她们活泼开朗的天*，同时也为整个采莲的场景添上了动人的一笔。
这首诗句与句联系紧密，意蕴深远，精雕细琢却给人带来清丽自然之感，可以看出王昌龄炼字炼意的高超技艺，对中晚唐的诗歌有着重要的影响。
1.王昌龄采莲曲翻译
2.王昌龄的《采莲曲》的原文翻译以及赏析
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6.采莲曲王昌龄赏析
7.王昌龄采莲曲教案
8.采莲曲王昌龄
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第8篇
爆竹声中一岁除，
春风送暖入屠苏。
千门万户曈曈日，
总把新桃换旧符。
「翻译」
阵阵轰鸣的爆竹声中，旧的一年已经过去；和暖的春风吹来了新年，人们欢乐地畅饮着新酿的屠苏酒。
初升的太阳照耀着千家万户，他们都忙着把旧的桃符取下，换上新的桃符。
「注释」
⑴元日：农历正月初一，即春节。
⑵爆竹：古人烧竹子时使竹子爆裂发出的响声。用来驱鬼避邪，后来演变成放鞭炮。一岁除：一年已尽。除，逝去。
⑶屠苏：“指屠苏酒，饮屠苏酒也是古代过年时的一种*俗，大年初一全家合饮这种用屠苏草浸泡的酒，以驱邪避瘟疫，求得长寿。
⑷千门万户：形容门户众多，人口稠密。曈曈：日出时光亮而温暖的样子。
⑸桃：桃符，古代一种风俗，农历正月初一时人们用桃木板写上神荼、郁垒两位神灵的名字，悬挂在门旁，用来压邪。也作春联。
「赏析」
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第9篇
原文：
年高雪满簪，唤渡浙江浔。
花落一杯酒，月明千里心。
凤凰身宇宙，麋鹿性山林。
别后空回首，冥冥烟树深。
译文
您鬓发如雪，年事已高，呼唤渡船，在烟水迷离的浙江之滨。
正值落花时节。我们举杯惜别，别后看明月朗照，千里同心。
您像凤凰，志在腾身浩渺的太空；我似麇鹿，生性喜爱幽静的山林。
分手后我徒然回头远望。却只见幽暗的丛林笼罩着烟云。
注释
1、雪满簪（zān）：即满头白发。簪：古人用以绾结长发的物件。
2、浙江：水名，此指钱塘江。浔（xún）：水边。
3、花落：指暮春时节。
4、凤凰：传说中鸟名，品性高洁。身宇宙：即凤举，意举止高尚。
5、麋鹿：俗称四不像，是*传统中神奇吉祥的物种。古人将麋鹿换角当作万物复苏、四季更替的标志，甚至还用糜鹿角来占卜凶吉。
6、冥冥：昏暗朦胧的样子。
赏析：
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第10篇
原文：
蟾宫曲·寒食新野道中
卢挚〔元代〕
柳濛烟梨雪参差，犬吠柴荆，燕语茅茨。老瓦盆边，田家翁媪，鬓发如丝。桑柘外秋千女儿，髻双鸦斜插花枝。转眄移时，应叹行人，马上哦诗。
译文：
柳树萌芽，像飘浮着一层嫩绿色的轻烟。梨花似雪，参差地交杂在柳枝中间。柴门外狗儿在叫，茅屋顶上燕了呢喃。一对白发的农家老夫妻正围着老瓦盆饮酒用饭。桑林外，一位梳着双丫髻的小姑娘头上斜插着花枝在荡秋千。她转眼注视多时，大概是赞叹我这个行路之人，坐在马上吟哦诗篇。
注释：
寒食：我国古代的传统节日。在清明节的前一天（一说前二天）。新野：县名，今属河南省。参差（cēncī）：不整齐。柴荆：柴门。用林木棍、荆条搭成的院门。茅茨：茅屋的屋顶。这里指屋檐。老瓦盆：指民间粗陋的酒器。杜甫诗《少年行》：“莫笑田家老瓦盆，自从盛酒长儿孙。”媪（ǎo）：年老的妇人。柘（zhè）：桑树，常绿灌木，叶可喂蚕。髻双鸦：即双丫形的发髻。转眄（miàn）移时：转眼斜视多时。眄，斜视。哦（é）：低声吟咏。
鉴赏：
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第11篇
全文翻译夏日的若耶溪傍，美丽的采莲女三三俩俩采莲子。隔着荷花共人笑语，人面荷花相映红。阳光照耀采莲女的新妆，水底也显现一片光明。风吹起，衣袂空中举，荷香体香共飘荡。那岸上谁家游冶郎在游荡？三三五五躺在垂杨的柳阴里。身边的紫骝马的嘶叫隆隆，落花纷纷飞去。见此美景，骚人踟蹰，愁肠空断。
注释①采莲曲：属乐府清商曲辞。起于梁武帝萧衍父子，后人多拟之。②若耶溪：在今浙江绍兴市南。③袂：衣袖。全校:“一作袖。”④游冶郎：出游寻乐的青年男子。⑤紫骋：毛色枣红的良马。⑥踟蹰：徘徊。
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第12篇
王昌龄的《采莲曲》的原文是怎样的呢?王昌龄的《采莲曲》的原文翻译是什么呢?王昌龄的《采莲曲》的原文赏析是怎样的呢?
采莲少女的绿罗裙融入到田田荷叶中，仿佛一*，少女的脸庞掩映在盛开的荷花间，相互映照。
混入莲池中不见了踪影，听到歌声四起才觉察到有人前来。
“荷叶罗裙一*裁，芙蓉向脸两边开”。诗歌在开始就展现出一幅人与环境*统一的美丽画面采莲女的罗裙和荷叶的颜*一样青翠欲滴。比喻虽不新奇，但用在此处却产生意想不到的效果，既描绘了田田的荷叶，又写了采莲女美丽的衣裳，两者相互映衬，恍若一体。尤其是“裁”字，用得极其巧妙，罗裙是裁出的，可是此处也用在荷叶上，似从贺知章《咏柳》诗“不知细叶谁裁出?二月春风似剪*”句中得到了灵感，让人感到荷叶与罗裙不仅颜*相同，似乎也是同一双巧手以同一种材料制成的.。由此又让人不禁联想到屈原《离骚》中“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”，感受到这些女子如荷花般的心灵。娇艳的芙蓉花似乎都朝着采莲女美丽的脸庞开放，明写荷花，实则为了衬出人之美，采莲女的美丽，不是闭月羞花式的惊艳，而是如阳光般健康温暖，似乎能催开满池的荷花。这两句诗本自梁元帝《碧玉诗》“莲花乱脸*，荷叶杂衣香”，王昌龄的这篇较之则更胜一筹，意义更为隽永。
“乱入池中看不见，闻歌始觉有人来“。诗的第三句“乱入池中看不见”是对前两句的补充和深入。它有两重含义：一是突出荷田的稠密,使人荷莫辨更真实可信;二是突出了观望者的感受和心理活动。其中“乱”字用得十分微妙。末句“闻歌始觉有人来”除了从另一面说明少女被荷田遮蔽与消融，难以被观望者发现以外，又写出一种声音的美，增添了诗的活泼情趣“。[4]乱”字既指采莲女纷纷入池嬉笑欢闹的场面，也可指人与花同样娇嫩难以辨别，眼前一乱的感觉而“看不见”呼应上文，也更显荷叶罗裙，芙蓉人面之想像了，同时也虚写了荷塘中花叶繁茂，人在其中若隐若现之景，并引出下句：“闻歌始觉有人来。”这一句描写细腻入微，仿佛让读者身临其境地体会到了诗人当时真实的感受。“始觉”与上句“看不见”呼应，共同创造出了一种“莲花过人头”的意境。“闻歌”也与“乱”字呼应，悠扬动听的歌声表现出她们活泼开朗的天*，同时也为整个采莲的场景添上了动人的一笔。
这首诗句与句联系紧密，意蕴深远，精雕细琢却给人带来清丽自然之感，可以看出王昌龄炼字炼意的高超技艺，对中晚唐的诗歌有着重要的影响。
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第13篇
原文：
蟾宫曲·寒食新野道中
元代：卢挚
柳濛烟梨雪参差，犬吠柴荆，燕语茅茨。老瓦盆边，田家翁媪，鬓发如丝。桑柘外秋千女儿，髻双鸦斜插花枝。转眄移时，应叹行人，马上哦诗。
译文：
柳濛烟梨雪参差，犬吠柴荆，燕语茅茨。老瓦盆边，田家翁媪，鬓发如丝。桑柘外秋千女儿，髻双鸦斜插花枝。转眄移时，应叹行人，马上哦诗。
柳树萌芽，像飘浮着一层嫩绿色的轻烟。梨花似雪，参差地交杂在柳枝中间。柴门外狗儿在叫，茅屋顶上燕了呢喃。一对白发的农家老夫妻正围着老瓦盆饮酒用饭。桑林外，一位梳着双丫髻的小姑娘头上斜插着花枝在荡秋千。她转眼注视多时，大概是赞叹我这个行路之人，坐在马上吟哦诗篇。
注释：
柳濛烟梨雪参(cēn)差(cī)，犬吠柴荆，燕语茅茨。老瓦盆边，田家翁媪(ǎo)，鬓(bìn)发如丝。桑柘(zhè)外秋千女儿，髻(jì)双鸦斜插花枝。转眄(miǎn)移时，应叹行人，马上哦(é)诗。
参差：不整齐。柴荆：柴门。用林木棍、荆条搭成的院门。茅茨：茅屋的屋顶。这里指屋檐。老瓦盆：指民间粗陋的酒器。媪：年老的妇人。柘：桑树，常绿灌木，叶可喂蚕。髻双鸦：即双丫形的发髻。转眄移时：转眼斜视多时。眄，斜视。哦：低声吟咏。
赏析：
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第14篇
原文
花*高楼伤客心，万方多难此登临。
锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。
北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。
可怜后主还祠庙，日暮聊为《梁甫吟》。
翻译
登楼望春*看繁花游子越发伤心；万方多难愁思满腹我来此外登临。
锦江的春色从天地边际迎面扑来；从古到今玉垒山的浮云变幻莫测。
大唐的朝廷真像北极星不可动摇；吐蕃夷狄莫再前来骚扰徒劳入侵。
可叹刘后主那么昏庸还立庙祠祀；日暮时分我要学孔明聊作梁父吟。
注释
客心：客居者之心。
锦江：即濯锦江，流经成都的岷江支流。
来天地：与天地俱来。
玉垒浮云变古今：是说多变的政局和多难的人生，捉摸不定，有如山上浮云，古往今来一向如此。
玉垒：山名，在四川灌县西、成都西北。
变古今：与古今俱变。
北极：星名，北极星，古人常用以指代朝廷。
终不改：终究不能改，终于没有改。
西山：指今四川省西部当时和吐蕃交界地区的雪山。
寇盗：指入侵的吐蕃集团。
后主：刘备的儿子刘禅，三国时蜀国之后主。曹魏灭蜀，他辞庙北上，成亡国之君。
还祠庙：意思是，诗人感叹连刘禅这样的人竟然还有祠庙。这事借眼前古迹慨叹刘禅荣幸佞臣而亡国，暗讽唐代宗信用宦官招致祸患。
还：仍然。
聊为：不甘心这样做而姑且这样做。
梁父吟：古乐府中一首葬歌。
梁甫吟：传说诸葛亮曾经写过一首《梁父吟》的歌词。
赏析
“花*高楼伤客心，万方多难此登临。”提挈全篇，“万方多难”，是全诗写景抒情的出发点。在这样一个万方多难的时候，流离他乡的诗人愁思满腹，登上此楼，虽然繁花触目，诗人却为国家的灾难重重而忧愁，伤感，更加黯然心伤。花伤客心，以乐景写哀情，和“感时花溅泪”（《春望》）一样，同是反衬手法。在行文上，先写诗人见花伤心的反常现象，再说是由于万方多难的缘故，因果倒装，起势突兀；“登临”二字，则以高屋建瓴之势，领起下面的种种观感。
“锦江春色来天地，玉垒浮云变古今”，诗人从登楼看见的景色开始写起，描绘了一幅壮美的山河景观。锦江水夹带着朝气盎然的春色从天地间奔腾而来，玉垒山上的浮云飘忽不定，这使诗人联想到了动荡不安的国家，那浮云飘移就像是古今世势的更替变幻。上句从空间上扩展，下句从时间上蔓延，这样延展开来，顿然形成了一片宏阔悠远的意境，包括诗人对国家山河的热爱和民族历史的回忆。并且，登高望远，视野开阔，而诗人偏偏向西北方向望去，可见，诗人心怀国家，此时，他忧国忧民的高大形象跃然纸上。
“北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵”，主要写国家战事。诗人登楼远眺，由浮云想到了国家现时情况，虽然大唐朝廷风雨动荡，但代宗又回到了长安，可见“终不改”，这照应了上一句的“变古今”，语气中流露了诗人强烈的爱国之情。下句“寇盗”“相侵”，进一步说明第二句的“万方多难”，针对吐蕃的觊觎寄语相告：“莫再徒劳无益地前来侵扰！”词严义正，浩气凛然，在如焚的焦虑之中透着坚定的信念。
“可怜后主还祠庙，日暮聊为《梁甫吟》。”咏怀古迹，讽喻当朝*，寄托诗人的个人怀抱。后主，指蜀汉刘禅，宠信宦官，终于亡国；先主庙在成都锦官门外，西有*，东有后主祠；《梁甫吟》是诸葛亮遇刘备前喜欢诵读的乐府诗篇，用来比喻这首《登楼》，含有对诸葛武侯的仰慕之意。诗人伫立楼头，徘徊沉吟，很快日已西落，在苍茫的暮色中，城南先主庙、后主祠依稀可见。想到后主刘禅，诗人不禁喟然而叹：“可怜那亡国*，竟也配和诸葛武侯一样，专居祠庙，歆享后人香火！”这是以刘禅比喻唐代宗李豫。李豫重用宦官程元振、鱼朝恩，造成国事维艰、吐蕃入侵的局面，同刘禅信任黄皓而亡国极其相似。所不同的是，诗人生活的'时代只有刘后主那样的*，却没有诸葛亮那样的贤相。而诗人自己，空怀济世之心，苦无献身之路，万里他乡，高楼落日，忧虑满怀，却只能靠吟诗来聊以自遣。
全诗寄景抒情，将国家的动荡、自己的感怀和眼前之景融合在了一起，相互渗透，用字凝练，对仗工整，语势雄壮，意境宏阔深远，充分体现了诗人沉郁顿挫的诗风。
这首七律，格律严谨。中间两联，对仗工稳，颈联为流水对，有一种飞动流走的快感。在语言上，特别工于各句（末句例外）第五字的锤炼。首句的“伤”，为全诗点染一种悲怆气氛，而且突如其来，造成强烈的悬念。次句的“此”，兼有“此时”、“此地”、“此人”、“此行”等多重含义，也包含着“只能如此而已”的感慨。三句的“来”，烘托锦江春色逐人、气势浩大，令人有荡胸扑面的感受。四句的“变”，浮云如白云变苍狗，世事如沧海变桑田，一字双关，引发读者作联翩无穷的想象。五句的“终”，是“终于”，是“始终”，也是“终久”；有庆幸，有祝愿，也有信心，从而使六句的“莫”字充满令寇盗闻而却步的威力。七句的“还”，是“不当如此而居然如此”的语气，表示对古今误国*的极大轻蔑。只有末句，炼字的重点放在第三字上，“聊”是“不甘如此却只能如此”的意思，抒写诗人无可奈何的伤感，与第二句的“此”字遥相呼应。
尤其值得读者注意的是，首句的“*”字和末句的“暮”字在诗的构思方面起着突出的作用。全诗写登楼观感，俯仰瞻眺，山川古迹，都是从空间着眼；“日暮”，点明诗人徜徉时间已久。这样就兼顾了空间和时间，增强了意境的立体感。单就空间而论，无论西北的锦江、玉垒，或者城南的后主祠庙，都是远处的景物；开端的“花*高楼”却*在咫尺之间。远景*景互相配合，便使诗的境界阔大雄浑而无豁落空洞的遗憾。
历代诗家对于此诗评价极高。清人浦起龙评论说：“声宏势阔，自然杰作。”（《读杜心解》卷四）沈德潜更为推崇说：“气象雄伟，笼盖宇宙，此杜诗之最上者。”（《唐诗别裁》卷十三）
创作背景
这首诗是公元764年（唐代宗广德二年）春，杜甫在成都所写。当时诗人已在四川居住了五年。此诗国家内忧外患，后听说好友严武被任命为成都尹兼剑南节度使，欣喜不已。在一个暮春，诗人登楼凭眺，有感而作此诗。
——寒食原文翻译及赏析 (菁华6篇)
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第15篇
蝶恋花·月下醉书雨岩石浪原文：
九畹芳菲兰佩好。空谷无人，自怨蛾眉巧。宝瑟泠泠千古调。朱丝弦断知音少。
冉冉年华吾自老。水满汀洲，何处寻芳草。唤起湘累歌未了。石龙舞罢松风晓。
翻译：
用来作为佩饰是多么美好！可空谷无人，叫我埋怨娥眉再巧谁个来瞧？琴瑟清脆奏出千古绝调，即便弹断朱红的丝弦，知音依旧稀少。
年华悄然流逝，我已经衰老。汀洲涨满了江水，该到何处寻觅芳草？我只能将屈原大夫唤醒，在石龙前边歌边。阵阵松风里，不知不觉天已破晓。
蝶恋花·月下醉书雨岩石浪赏析
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第16篇
原文：
莫把阿胶向此倾，此中天意固难明。
解通银汉应须曲，才出昆仑便不清。
高祖誓功衣带小，仙人占斗客槎轻。
三千年后知谁在，何必劳君报太*。
译文
不要把阿胶向黄河里道倒，这里上天的意思难以明了。
黄河能听听弯弯上通银河，刚从昆仑发源便不再清澈。
政祖*定天下时宣誓好听，严君*占卜张骞乘槎上天。
三千年后黄河才澄清一次，你又何必着急报告好消息。
注释
莫把阿胶向此道：语出庾信《哀江南赋》。阿胶，药名，据说将其投入浊水，可使浊水变清。
解（jiě）：能。
通银汉：古人说黄河的上游叫通天河，与天上的银河相通连。银汉，银河。
应须听：双关语，既是说黄河的听听弯弯上通天河，也是说人们只有逢迎拍马不走正道，才能混进朝廷，谋取政位。汉代民谣有“直如弦，死道边；听如钩，反封侯”，即是此意。
出昆仑：先秦人以为黄河发源于昆仑山，至张骞上考河源才知不是。这里仍是姑妄言之。
政祖誓功衣带小：典出《史记·政祖功臣侯者年表序》，汉政祖*定天下，分封群臣时誓曰：“使河如带，泰山若厉。国以永宁，爰及苗裔。”意思是无论今后出现什么事情，你们的领地也将世世代代传下去。与汉乐府中的所谓“冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝”意思相同。
仙人占斗：意指权贵把持朝政。占斗，指严君*观测星象。
客槎（chá）：指张骞乘槎上天。槎，木筏。
三千年：旧说黄河五百年清一次，河清是圣人出现、天下太*的征兆。
赏析：
这首《黄河》，不是真要赋咏黄河，而是借事寓意，抨击和讥嘲唐代的科举制度。
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第17篇
翠苑红芳晴满目。绮*流莺，上下长相逐。紫陌闲随金坜辘。马蹄踏遍春郊绿。
一觉年华春梦促。往事悠悠，百种寻思足。烟雨满楼山断续。人闲倚遍阑干曲。
翻译
新绿的林园，雨后红花芳香光照眼。绮丽华贵的酒筵．流莺飞上飞下追欢，大路上闲闲地紧随香车轮转，马蹄得意将春郊芳草踏遍。
唉，金色的年华似春梦般短，悠悠往事逝如烟，茫茫无觅百遍寻思无限。烟雨朦胧小楼掩，青山断续时隐现。闲愁人哪，曲曲栏杆都倚遍。
注释
蝶恋花：词牌名。又名《凤栖梧》《鹊踏枝》等，双调六十字，上下片各五句四仄韵。
翠苑：种满绿树的园林。
红芳：花草。
绮*：华美的筵*。
流莺：翻飞的黄莺。
紫陌：东西方向的路为陌，用紫色土铺成的路故称作紫陌。这里用来泛指都市郊外的大路。
金坜辘：用金属镶嵌的车。
枥辘：车行走的声音，代指车。
金：用金属装饰的华美之车。
一觉年华：如梦般的岁月。
寻思：思虑。
人闲倚遍阑干曲：是“闲人遍倚曲阑干”的倒装，谓闲来无事，将屈曲的栏杆都倚遍了。
创作背景
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第18篇
原文：
迟日江山丽，春风花草香。
泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
江碧鸟逾白，山青花欲燃。
今春看又过，何日是归年。
译文
江山沐浴着春光，多么秀丽，春风送来花草的芳香。
燕子衔着湿泥忙筑巢，暖和的沙子上睡着成双成对的鸳鸯。
江水碧波浩荡，衬托水鸟雪白羽毛，山峦郁郁苍苍，红花相映，便要燃烧。
今年春天眼看就要过去，何年何月才是我归乡的日期？
注释
迟日：春天日渐长，所以说迟日。
泥融：这里指泥土滋润、湿润。
鸳鸯：一种水鸟，雄鸟与雌鸟常双双出没。
花欲燃：花红似火。
赏析：
清代的诗论家陶虞开在《说杜》一书中指出，杜集中有不少“以诗为画”的作品。这一首写于成都草堂的五言绝句，就是极富诗情画意的佳作。诗一开始，就从大处着墨，描绘出在初春灿烂阳光的照耀下，浣花溪一带明净绚丽的春景，用笔简洁而色彩浓艳。“迟日”即春日，语出《诗经·豳风·七月》“春日迟迟”。这里用以突出初春的阳光，以统摄全篇。同时用一“丽”字点染“江山”，表现了春日阳光普照，四野青绿，溪水映日的秀丽景色。这虽是粗笔勾画，笔底却是春光骀荡。
第二句诗人进一步以和煦的春风，初放的百花，如茵的芳草，浓郁的芳香来展现明媚的大好春光。因为诗人把春风、花草及其散发的馨香有机地组织在一起，所以通过联想，可以有惠风和畅、百花竞放、风送花香的感受，收到如临其境的艺术效果。在明丽阔远的图景之上，三、四两句转向具体而生动的初春景物描绘。
第三句诗人选择初春最常见，也是最具有特征性的动态景物来勾画。春暖花开，泥融土湿，秋去春归的燕子，正繁忙地飞来飞去，衔泥筑巢。这生动的描写，使画面更加充满勃勃生机，春意盎然，还有一种动态美。杜甫对燕子的观察十分细致，“泥融”紧扣首句，因春回大地，阳光普照才“泥融”；紫燕新归，衔泥做巢而不停地飞翔，显出一番春意闹的情状。
第四句是勾勒静态景物。春日冲融，日丽沙暖，鸳鸯也要享受这春天的温暖，在溪边的沙洲上静睡不动。这也和首句紧相照应，因为“迟日”才沙暖，沙暖才引来成双成对的鸳鸯出水，沐浴在灿烂的阳光中，是那样悠然自适。从景物的描写来看，和第三句动态的飞燕相对照，动静相间，相映成趣。这两句以工笔细描衔泥飞燕、静睡鸳鸯，与一、二两句粗笔勾画阔远明丽的景物相配合，使整个画面和谐统一，构成一幅色彩鲜明，生意勃发，具有美感的初春景物图。就诗中所含蕴的思想感情而言，反映了诗人经过“一岁四行役”、“三年饥走荒山道”的奔波流离之后，暂时定居草堂的安适心情，也是诗人对初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的欢悦情怀的表露。
这首五言绝句，意境明丽悠远，格调清新。全诗对仗工整，但又自然流畅，毫不雕琢；描摹景物清丽工致，浑然无迹，是杜集中别具风格的篇章。
此诗为杜甫入蜀后所作，抒发了羁旅异乡的感慨。“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，这是一幅镶嵌在镜框里的风景画，濡饱墨于纸面，施浓彩于图中，有令人目迷神夺的魅力。漫江碧波荡漾，显露出白翎的水鸟，掠翅江面，一派怡人的风光。满山青翠欲滴，遍布的朵朵鲜花红艳无比，简直就像燃烧着一团旺火，十分旖旎，十分灿烂。
以江碧衬鸟翎的白，碧白相映生辉；以山青衬花葩的红，青红互为竞丽。一个“逾”字，将水鸟借江水的碧色衬底而愈显其翎毛之白，写得深中画理；而一个“欲”字，则在拟人化中赋花朵以动态，摇曳多姿。两句诗状江、山、花、鸟四景，并分别敷碧绿、青葱、火红、洁白四色，景象清新，令人赏心悦目。可是，诗人的旨意却不在此，紧接下去，笔路陡转，慨而叹之。“今春看又过，何日是归年？”句中“看又过”三字直点写诗时节。春末夏初景色不可谓不美，然而可惜岁月荏苒，归期遥遥，非但引不起游玩的兴致，却反而勾起了漂泊的感伤。此诗的艺术特点是以乐景写哀情，唯其极言春光融洽，才能对照出诗人归心殷切。它并没有让思归的感伤从景象中直接透露出来，而是以客观景物与主观感受的不同来反衬诗人乡思之深厚，别具韵致。
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第19篇
上善若水。水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道。居，善地；心，善渊；与，善仁；言，善信；正，善治；事，善能；动，善时。夫唯不争，故无尤。
五色令人目盲，五音令人耳聋，五味令人口爽，驰骋畋猎令人心发狂，难得之货令人行妨。是以圣人为腹不为目，故去彼取此。
古之善为士者，微妙玄通，深不可识。
夫唯不可识。
故强为之容：豫兮，若冬涉川；犹兮，若畏四邻；俨兮，其若客；涣兮，若冰之将释；孰兮，其若朴；旷兮，其若谷；浑兮，其若浊。
孰能浊以止，静之徐清？
孰能安以久，动之徐生？
保此道者不欲盈，夫唯不盈，故能敝而新成。
曲则全，枉则直；洼则盈，弊则新；少则得，多则惑，是以圣人抱一为天下式。
不自见，故明；不自是，故彰；不自伐，故有功；不自矜，故长。
夫唯不争，故天下莫能与之争。
古之所谓“曲则全”者，岂虚言哉？诚全而归之。
跂者不立，跨者不行，自见者不明，自是者不彰。
自伐者无功，自矜者不长。
其在道也，曰余食赘行。
物或恶之，故有道者不处也。
善行无辙迹；善言无瑕谪；善数不用筹策；善闭，无关楗而不可开；善结，无绳约而不可解。
是以圣人常善救人，故无弃人；常善救物，故无弃物，是谓袭明。
故善人者，不善人之师；不善人者，善人之资。
不贵其师，不爱其资，虽智大迷，是谓要妙。
知人者智，自知者明；胜人者有力，自胜者强；知足者富，强行者有志；不失其所者久，死而不亡者寿。
信言不美，美言不信。
善者不辩，辩者不善。
知者不博，博者不知。
圣人不积，既以为人己愈有；既以与人，己愈多。
天之道，利而不害；人之道，为而弗争。
译文
至高的品性就好像水一样。水善于帮助万物，却不与万物相争，让自己停留在人们所厌恶的地方，所以水是很接*“道”的。最善的人，所处的位置最自然而不引人注目，心胸善于保持沉静而深不可测，待人善于真诚、友爱和无私，说话善于格守信用，为政善于精简处理，能把国家治理好，处事能够善于发挥所长，行动善于把握时机。因为不与人争，故于做人处事时，不会过于彰显一已的立场，而招至或激化矛盾。
缤纷的色彩使人眼花缭乱；嘈杂的音声使人听觉失灵；浓厚的杂味使人味觉受伤；纵情猎掠使人心思放荡发狂；稀有的物品使人行于不轨。因此，圣人致力于解决温饱，不耽乐于感官的享乐，所以要有所取舍。
古时候善于行道的人，微妙通达，深刻玄远，不是一般人可以理解的。
正因为不能认识他，所以只能勉强地形容他：他小心谨慎啊，好像冬天踩着水过河；他警觉戒备啊，好像防备着邻国的进攻；他恭敬郑重啊，好像要去赴宴做客；他行动洒脱啊，好像冰块缓缓消融；他纯朴厚道啊，好像没有经过加工的原料；他旷远豁达啊，好像深幽的山谷；他浑厚宽容，好像不清的浊水。
谁能使浑浊安静下来，慢慢澄清？
谁能使安静变动起来，慢慢显出生机？
保持这个“道”的人不会自满。正因为他从不自满，所以能够去故更新。
弯曲可以保全，受压反而伸直；低陷得到充盈，凋敝于是更新；单一因而得到，繁多所以迷惑。所以圣人掌握万事归一的法则，可以治理天下。
不单凭自己所见，反能看得清楚，不自以为是，反而受尊敬，不自我夸耀，反能见功劳，不自高自大，反能长久。
唯有不争的处事态度，天下才会没有人能与之抗衡。
古时所谓“委曲便会保全”的话,怎么会是空话呢？它是实实在在能够达到的。
踮起脚尖想提高自己的高度，反而会站不稳。把正常的两步并作一步走路，反而不会走快。凭着自己的眼睛去看反而看不清。只凭着自己的主意去判断事情，反而不会分清是非。自我夸耀的人反而没有功劳。自大自满的人反而不会长久。
自我夸耀的人没有功劳，妄自尊大的人不会长进。
上面的行为都是多余、累赘不堪的东西，就如同剩饭、赘瘤一样，百害而无一利。所以修道的人一定要避免它，不要让这样的事情发生在自己的身上。
有德君王为民做事不留痕迹（人民不会发现）；发布法令没有瑕疵（人民也不会知道）；为民谋划不用器具（会自然繁荣）；关城门不用栅梢（敌人）不可开；与邻国结交不用约定无人能离解。
所以圣人总是以善对待人民，无人可弃；以善用物，无物可弃。
所以说“以善待人的君王”是“不以善待人的君王”的老师；“不以善待人的君王”是“以善待人的君王”的借鉴。
如果不敬重老师，不爱惜借鉴，虽有聪明才智治国之时也完全迷惑，这就是我所谓的妙招。
能了解他人的人聪明，能了解自己的人是智慧。能战胜别人的人是有力量的，能战胜自己的人更加强大而不可战胜。知道满足的人才是富有人，坚持力行的人有志向。不丧失本分的人就能长久，身虽死而“道”犹存的人，才算真正的长寿。
真实的话往往不好听，好听的话往往不真实。
会辩论的人不强词夺理，强词夺理的人不会辩论。
明白大道规律的人不会自认渊博，自认渊博的人不会明白大道规律。
圣人是不存占有之心的，而是尽力照顾别人，他自己也更为充足；他尽力给予别人，自己反而更丰富。
自然的规律是让万事万物都得到好处，而不伤害它们。圣人的行为准则是，做什么事都不跟别人争夺。
注释
上善：至高。
豫：一种野兽的名称，它性多疑，在此指迟疑谨慎的意思。
川：小河。
犹：一种野兽。
涣：疏散。
朴：未经雕琢的木头。
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第20篇
原文：
情若连环，恨如流水，甚时是休。
也不须惊怪，沈郎易瘦，也不须惊怪，潘鬓先愁。
总是难禁，许多魔难，奈好事教人不自由。
空追想，念前欢杳杳，后会悠悠。
凝眸。
悔上层楼。
谩惹起、新愁与旧愁。
向彩笺写遍，相思字了，重重封卷，密寄书邮。
料到伊行，时时开看，一看一回和泪收。
须知道，□这般病染，两处心头。
译文：
感情就像成串的玉珠，悔恨如同流水，严重时是休。不必诧异，沈郎易瘦；也不必大惊小怪，白发先愁。总是很难禁止，许多魔难，你喜欢事教人不自由。空追想，想想前欢杳杳，后来悠悠。
目不转睛的凝望。后悔上层楼。只是引起惆怅，新愁压住旧愁。向彩笺写遍，相思字了，重封卷，密寄书信。考虑到他走，时时开看，一看一回和眼泪收。要知道，这般的心病，两人心头。
注释：
连环：连结成串的玉环，比喻连续不断。流水：流动的水，形容流逝的岁月。
惊怪：感到惊异奇怪。沈郎：指南朝梁沉约，亦借指腰肢瘦损之义。潘鬓（bìn）：晋潘岳《秋兴赋》序：“余春秋三十有二，始见二毛。”后因以“潘鬓”谓中年鬓发初白。
好事：特指男女欢会或婚配。
追想：犹回想。杳杳（yǎo）：指渺茫。悠悠：指思念貌；忧思貌。
凝眸：注视；目不转睛地看。惹起：引起。新愁：新添的忧愁。
相思：彼此想念。后多指男女相悦而无法接*所引起的想念。
伊行：她那里。
赏析：
这首词托男女之情恨，抒极不*的心曲。正如《赤壁赋》中所言：“渺渺兮予怀，望美人兮天一方。”
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第21篇
新晴野望
新晴原野旷， 极目无氛垢。
郭门临渡头， 村树连溪口。
白水明田外， 碧峰出山后。
农月无闲人， 倾家事南亩。
注释：
[1]新晴：初晴。野望：放眼向田野眺望。
[2]极目：穷尽目力向远处看。
[3]氛垢：雾气和尘埃；氛，雾气，云气；垢，污秽，肮脏。
[4]郭门：外城之门。郭：外城。
[5]白水明田外：田埂外流水在阳光下闪闪发光。
[6]农月：农忙季节。
[7]倾家：全家出动。事南亩：在田野干活。事：动词，从事。
[7]南亩：《诗经》有“今适南亩，或耘或耔”句，指到南边的田地里耕耘播种，后来南亩便成为农田的代称。
翻译：
雨后新晴的原野格外开阔空旷，极目远望不见半点雾气尘埃。
外城的门楼紧靠着摆渡的码头，村庄边的绿树连接着溪流的入河口。
银白色的河水闪动着粼粼波光使得田野外面特别明亮，青翠的山峰突兀出现在山脊背后。
正是农忙时节没有悠闲的人，农民们一家一家全都在田亩间忙碌着呢。
评析
《新晴野望》是唐代大诗人王维的作品。全诗描绘初夏时节，雨过天晴，诗人眺望原野所见到的田园风光，表达了诗人热爱自然、眷恋田园的情怀。
这是一首田园诗，描写初夏的乡村，雨过天晴，诗人眺望原野所见到的景色。“新晴原野旷，极目无氛垢。”诗的开头两句，总述新晴野望时的感受：经过雨水的洗刷，空气中没有丝毫尘埃，显得特别明净清新；极目远眺，原野显得格外空旷开阔。诗人一下子就抓住了环境的特征，仅仅用“原野旷”、“无氛垢”六个字，就把此情此境真切地表现出来，同时也将读者引进这一特定情境中来。
“郭门临渡头，村树连溪口。白水明田外，碧峰出山后。”这四句描绘的是纵目远眺所看到的周围的秀丽景色，远处，可以遥遥望见临靠着河边渡头的城门楼；*处，可以看到村边的绿树紧连着溪流的入河口。田野外面，银白色的河水泛起粼粼波光，因为雨后水涨，晴日辉映，比*时显得明亮；山脊背后，一重重青翠的峰峦突兀而出，峰峦叠现，远*相衬，比*时更富于层次感。这一组风景镜头，紧紧扣住了雨后新晴的景物特点。随着目之所及，由远而*，又由*及远，层次清晰，色彩明丽，意境清幽秀丽，俨然构成了一幅天然绝妙的图画。
然而，这样一幅画，还只能说是静物写生，虽则秀美，却缺乏活力。王维作为山水诗和山水画的大师，自然不会忘记添上画龙点晴的一笔。因而在最后两句中，他给这幅静态画面加上了动态的人物：“农月无闲人，倾家事南亩。”虽然是虚写，却给原野增添了无限生机，能让人想见初夏田间活跃的情状并感受到农忙劳动的气氛。这样一笔，整个画面都活起来了。
这首诗格调明朗、清新，表现了诗人爱自然、爱田园、爱生活的思想感情。诗人对自然美有敏锐的感受，他善于抓住景物特征，注意动静结合，进行层次分明的描绘，不愧为山水诗画的大师。[2]?
这首诗曾作为古诗词鉴赏题的材料出现在20xx年普通高等学校招生全国统一考试全国卷的语文试题中。
诗句解析
“新晴原野旷，极目无氛垢”
雨过天晴，诗人站在高处，极目远眺，只见原野显得格外空旷开阔，空气清新，明净得一点儿尘埃都没有。
开篇两句，概写诗人“新晴野望”的感受：经过雨水的洗涤，空气显得格外清新明净，一尘不染；纵目四望，雨后的田野不仅开阔而且明亮，让人可以看到很远很远，仿佛可以把目光用尽似的。
诗人仅仅用了十个字，就牢牢抓住了雨后新晴的景物特征。读者也一下子被引进到这一特定的情境中去，随着诗人一起远眺。
“郭门临渡头，村树连溪口”
远处，村口的城门矗立在河边渡头旁，村里的树木紧紧相连，一直延伸到小溪边。*古代的城市大都设有人工开掘的护城河，高高的城墙就紧靠着护城河。但也有一些靠着江河的城市，因地制宜，以天然的江河为护城河，形成了“郭门临渡头”的情形。诗中这个临水的村落便是如此。
一座临着溪水的山村，村子的门楼紧靠着渡口，村中绿树环抱，一直伸延到溪边。溪水的白，城门的灰，村树的绿，在阳光的普照下交相辉映。这是一片令人神往的景色。而在*时，是不可能看得如此清晰分明的。随着雨过天晴而变化的，还不止这些。
“白水明田外，碧峰出山后”
银白色的河水在麦田外闪动着粼粼波光，青碧的山峰在连绵的群山后傲然挺立。一场夏雨，改变了天空，改变了村庄，也改变了山和水。因为雨后水涨，晴日照映下，田野外的河水显得异常明亮；*处的山脊背后，*日模糊的远峰也清晰地显现出来，远*相衬，比*时更富层次。
这两句诗对仗工整，音韵优美，“明”、“出”二字用得尤其巧妙。“明”在这里是形容词用作动词，在雨后阳光的照耀下，溪水兀自明亮着，晃人眼目。与“明”相对应的“出”，将山峰拟人化了：远处碧色的峰峦，就仿佛一个个调皮的孩子，突然出现在群山的身后，让人惊奇。
诗到这里，一幅绝妙的图画已经俨然读者眼前：开阔的原野，恬静的村庄，清亮的溪流，兀立的山峦，这些在雨水洗涤下为之一新的景象，错落有致地分布在画面上，有层次，有格局，有色彩，有明暗，意境清幽。然而，这样一幅画，虽然秀美，却总显得有些空旷，缺乏生机。于是，诗人在最后两句，给这幅静态画面加上了动态的人物。
“农月无闲人，倾家事南亩”
初夏正是农忙季节，收割麦子、播种秧苗都在这个时候。而此时正值雨过天晴，农民们自然更要抓紧这有利的时机，倾家而出，到田地里劳作。农家人忙碌的'身影，顿时给田野*添了无限生意。
这样的结尾，虚写一笔，却使整个画面都生动了起来。诗人笔下的田园风光，不仅景色秀美，而且有着浓郁的生活气息，充满诗情画意，一片祥和安乐。这首诗基调明朗、健康，表现了诗人爱自然、爱田园、爱生活的思想感情。诗人对自然美有敏锐的感受，他善于抓住景物特征，注意动静结合，进行层次分明的描绘，给读者以美的艺术享受。
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第22篇
原文
红蓼渡头秋正雨，印沙鸥迹自雨行，整鬟飘袖野风香。
不语含嚬深浦里，几回愁煞棹船郎，燕归帆尽水茫茫。
注释
蓼（liǎo）：一年生草本植物，多生于水中，味苦，可作药用。红蓼：开红花的水蓼。
整鬟：梳理发鬟。
含嚬（也作“颦”）：愁眉不展。浦：水滨。
愁煞（shà）：愁极了。棹（zhào）船郎：撑船人，即船夫。
帆尽：船已远去，不见帆影。以“帆”借代船。
赏析
薛昭蕴不是画家，但他的这首《浣溪沙》却给读者描绘出了一幅苍凉寂寞的秋雨渡头待人图。
词的上片写沙滩上秋雨中的渡头，水边长着紫红色的蓼花鸥迹雨行，描绘出渡头的苍凉、寂寞。在这样的环境中，却孤零零地站着一个盛装的佳人。这三句给读者在听觉上的是风雨声，在视觉上的是热色的红蓼花，雨行的沙鸥足迹和盛装的佳人，在嗅觉上的是佳人和野花的芳香。但这些并没有使画面热闹起来。秋风、秋雨、红蓼、鸥迹、孤独佳人，使人突出地感觉到的是渡头环境的苍凉和寂寞。第三句“整鬟飘袖野风香”还给读者留下了这佳人站在渡头要干什么的悬念。“整鬟”，在这里不仅有盛装的意思，还包含着“女为悦己者容”的意思。
过片“不语含嚬深浦里”承上启下。“不语含嚬”的人就是上片“整鬟飘袖”的佳人，这是承上。为什么“不语含嚬”，这是启下，也是词人安排的又一个悬念。紧接着“几回愁煞棹船郎”写佳人心事重重地皱着眉，默默地立在渡头，又不要摆渡、放舟，所以“愁煞”船夫。这里并没有有些注家所讲的要“放船自适”、“临流往返”的意思。“煞”是表示极甚之辞，不过“愁煞”在这里是“为难了”、“难坏了”的意思，愁的分量是很轻很轻的。词的最后一句，拓开一层讲：“燕归帆尽水茫茫。”说在佳人默望中，燕子归去了，江上的征帆过尽了，剩下的只有茫茫江水。至此，方点明了怀人的主题，暗示了佳人的痴情和痛苦，也解开了上文一个又一个的悬念，结束了全词。最后一句，从表面上看来，燕归、帆尽、水茫茫，都是写景，而深含着的至真至切的怀人之情，却紧扣读者的心扉，一切都在“不语”中。这样以一个饶有余味的画面结尾，既合水乡秋景，又关人物心情，景情俱佳。
薛昭蕴
薛昭蕴，字澄州，河中宝鼎（今山西荣河县）人。王衍时，官至侍郎。擅诗词，才华出众。《北梦琐言》：薛澄州昭蕴即保逊之子也。恃才傲物，亦有父风。每入朝省，弄笏而行，旁若无人。好唱《浣溪沙》词。
——原文翻译及赏析6篇
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第23篇
原文：
杨柳青青江水*，闻郎江上唱歌声。
东边日出西边雨，道是无晴却有晴。
译文
岸上杨柳青，江中风浪*，忽然江上舟中传来男子的唱歌声。
就像东方出太阳，西边落雨。你说它不是晴天吧，它又是晴天。
注释
竹枝词：乐府*代曲名。又名《竹枝》。原为四川东部一带民歌，唐代诗人刘禹锡根据民歌创作新词，多写男女爱情和三峡的风情，流传甚广。后代诗人多以《竹枝词》为题写爱情和乡土风俗。其形式为七言绝句。
晴：与“情”谐音。《全唐诗》：也写作“情”。
赏析：
竹枝词是巴渝（今四川省东部重庆市一带）民歌中的一种。唱时，以笛、鼓伴奏，同时起舞。声调宛转动人。刘禹锡任夔州刺史时，依调填词，写了十来篇，这是其中一首摹拟民间情歌的作品。它写的是一位沉浸在初恋中的少女的心情。她爱着一个人，可还没有确实知道对方的态度，因此既抱有希望，又含有疑虑；既欢喜，又担忧。诗人用她自己的口吻，将这种微妙复杂的心理成功地与以表达。
第一句写景，是她眼前所见。江边杨柳，垂拂青条；江中流水，*如镜面。这是很美好的环境。第二句写她耳中所闻。在这样动人情思的环境中，她忽然听到了江边传来的歌声。那是多么熟悉的声音啊！一飘到耳里，就知道是谁唱的了。第三、四句接写她听到这熟悉的歌声之后的心理活动。姑娘虽然早在心里爱上了这个小伙子，但对方还没有什么表示哩。今天，他从江边走了过来，而且边走边唱，似乎是对自己多少有些意思。这，给了她很大的安慰和鼓舞，因此她就想到：这个人啊，倒是有点象黄梅时节晴雨不定的天气，说它是晴天吧，西边还下着雨，说它是雨天吧，东边又还出着太阳，可真有点捉摸不定了。这里晴雨的“晴”，是用来暗指感情的“情”，“道是无晴还有晴”，也就是“道是无情还有情”。通过这两句极其形象又极其朴素的诗，她的迷惘，她的眷恋，她的忐忑不安，她的希望和等待便都刻画出来了。
这种根据汉语语音的特点而形成的表现方式，是历代民间情歌中所*见的。它们是谐声的双关语，同时是基于活跃联想的生动比喻。它们往往取材于眼前*见的景物，明确地但又含蓄地表达了微妙的感情。如南朝的吴声歌曲中就有一些使用了这种谐声双关语来表达恋情。如《子夜歌》云：“怜欢好情怀，移居作乡里。桐树生门前，出入见梧子。”（欢是当时女子对情人的爱称。梧子双关吾子，即我的人。）又：“我念欢的的，子行由豫情。雾露隐芙蓉，见莲不分明。”（的的，明朗貌。由豫，迟疑貌。芙蓉也就是莲花。见莲，双关见怜。）《七日夜女歌》：“婉娈不终夕，一别周年期，桑蚕不作茧，昼夜长悬丝。”（因为会少离多，所以朝思暮想。悬丝是悬思的双关。）
这类用谐声双关语来表情达意的民间情歌，是源远流长的，自来为人民群众所喜爱。作家偶尔加以摹仿，便显得新颖可喜，引人注意。刘禹锡这首诗为广大读者所爱好，这也是原因之一。
（沈祖棻）
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第24篇
送友人南归原文
万里春应尽，三江雁亦稀。
连天汉水广，孤客郢城归。
郧国稻苗秀，楚人菰米肥。
悬知倚门望，遥识老莱衣。
翻译
江南万里，春光已过三江原野，大雁纷纷向北飞去。
汉水浩淼，无边无际，与天相连，老友归去，回到故乡郢地。
郧国的稻田茁壮秀颀，楚地的菰米收获在即。我在北方将你牵挂，
常常倚门南望，好像远远地看到你穿着孝敬父母的老莱衣。
注释
三江：指流经岳阳城外的沅江、澧（lǐ）江、湘江。
郢城：春秋时楚国都城，即今湖北江陵一带。
郧国：春秋时位于楚国附*的小国。
秀：庄稼开花。
菰米：一种水生植物的果实，一称“雕胡米”。
悬知：遥知。
倚门望：战国时王孙贾外出求仕，
其母说：你早出晚归，我将每天倚门而望，盼你归来。
老莱衣：春秋时楚国隐士老莱子非常孝顺，年已七十，还常常穿上五彩斑斓的衣服，装作婴儿来逗父母开心。这里用此典告知游子应早日归家孝敬双亲。
赏析
这首诗从眼前之春意阑珊联想到万里春尽、鸿雁北归、友人旅程渺远、故乡富饶、慈母望归等一系列内容，以送归为构思线索、以惜别为核心，内容是很清楚的，做到了含蓄而不隐晦，尽谢点染而又情思萧然。
首联描写了万里大地春已去，雁也北归，而友人却要南去的景象。似乎与春暖北上的大雁不相和谐，但它写出了辽阔的高空景观，场面雄伟，是写空中。
颔联是地上，水波辽阔的汉江连着天，这种景象给人带来物大人小的感觉，人处水上，有漂泊不定之意，故说“孤”客。全诗写得流畅，毫无生硬感。想象丰富，行笔自然，语气舒缓，用字考究。除了写景之外，一些字的力度颇大，感情也极其鲜明，如“尽”是春去夏来，“稀”是雁阵北飞，“广”是辽远阔大。
颈联写了稻田的笔直，菰米收获，通过运用景物描写，渲染了对友人的依依不舍之情。
尾联运用了老莱衣的典故，表达诗人希望友人孝敬父母。
综观全诗，既未明言送别之事，又无送别场景的刻意描绘，更无送别诗中所常见的诸如思念、忧伤、凄凉等感情色彩强烈的词语出现。然而，诗人在送别时的复杂心绪——理解、担忧、伤感、劝勉等还是隐伏予作品之中，只要细心寻绎，便不难发现它。最后两句，“悬知倚门望，遥识老莱衣”，一写诗人，一写友人，活脱脱地反映出二人形象。
采莲曲·若耶溪傍采莲女原文、翻译及赏析 第25篇
原文：
泠泠七弦上，静听松风寒。
古调虽自爱，今人多不弹。
译文
七弦琴弹奏的声音清冽，曲调悠扬起伏，琴声凄清好似风入松林。
我虽然很喜爱这首古时的曲调，但在今天人们大多已不去弹奏了。
注释
泠（líng）泠：形容清凉、清淡，也形容声音清越。丝：一作“弦”。
松风：以风入松林暗示琴声凄凉。琴曲中有《风入松》的调名。
古调：古时的曲调。
赏析：
从弹古调而引起对时俗的感慨。既叹知音稀少，又感*生失意是因为不合时宜，和前面秦韬玉的“谁爱风流离格调”有相似感。
诗题一作“弹琴”，《刘随州集》为“听弹琴”。从诗中“静听”二字细味，题目以有“听”字为妥。
琴是我国古代传统民族乐器，由七条弦组成，所以首句以“七弦”作琴的代称，意象也更具体。“泠泠”形容琴声的清越，逗起“松风寒”三字。“松风寒”以风入松林暗示琴声的凄清，极为形象，引导读者进入音乐的境界。“静听”二字描摹出听琴者入神的情态，可见琴声的超妙。高雅*和的琴声，常能唤起听者水流石上、风来松下的幽清肃穆之感。而琴曲中又有《风入松》的调名，一语双关，用意甚妙。